¿Qué anime consideras sobrevalorado?

En un tema que rápidamente se volvió viral dentro de la comunidad de Reddit, un usuario planteó la siguiente pregunta: «¿Cuál es el anime más sobrevalorado para ti?». El debate, que busca opiniones sobre las series que reciben más reconocimiento o entusiasmo del que merecen, ha generado una intensa discusión entre los fanáticos del medio.

Sobrevalorado
©吾峠呼世晴/集英社©吾峠呼世晴/集英社・アニプレックス・ufotable

La pregunta no solo apunta a títulos que cuentan con una gran base de seguidores, sino también a aquellos que han sido objeto de amplia aclamación crítica o que suelen ser considerados pilares de la industria. Aunque el concepto de “sobrevalorado” puede variar enormemente según las experiencias personales, gustos y expectativas de cada espectador, el foro se inundó de comentarios y argumentos en defensa o crítica de diversas obras.

El concepto de “sobrevalorado” en el anime

La idea de que un anime pueda ser “sobrevalorado” no necesariamente implica que sea una mala obra. Para muchos, este término hace referencia a series cuyo impacto en la cultura popular o en la comunidad otaku supera, a su juicio, la calidad real de su narrativa, personajes, animación o desarrollo general.

En el hilo de Reddit, varios usuarios discutieron cómo el fenómeno del hype puede influir en las percepciones de calidad de una serie. En algunos casos, las campañas publicitarias masivas, la constante presencia en redes sociales y la pasión de los fanáticos más dedicados pueden hacer que un título alcance una notoriedad que otros consideran inmerecida.

Además, la nostalgia juega un papel importante. Muchos fanáticos señalaron que el apego emocional hacia ciertos animes clásicos puede llevar a una sobreestimación de su calidad, especialmente en comparación con estándares más modernos de narrativa y animación. Por otro lado, las obras contemporáneas a menudo se enfrentan a expectativas poco realistas, lo que puede llevar a decepciones una vez que el público las consume.

  • «Jujutsu Kaisen… porque en algún momento sentí que solo estaba viendo peleas geniales sin historia».
  • «Kimetsu no Yaiba, Jujutsu Kaisen, gran animación pero una historia insípida».
  • «Muchas respuestas sobre Demon Slayer, no sería mi elección porque creo que su mejor posición está como en el puesto #50 en MAL».
  • «Monster probablemente sea mi respuesta estadística. Está clasificado como el #25 de todos los tiempos y le di un 4. Simplemente no es mi tipo de serie, lamentablemente».
  • «Fullmetal Alchemist, un anime promedio que está demasiado sobrevalorado».
  • «Hunter x Hunter. Vi hasta el último episodio, puedo ver los puntos positivos del show, pero en general creo que está sobrevalorado, especialmente en términos de puntuación en MAL».
  • «Finalmente vi Kaguya-sama: Love is War y no entiendo por qué está tan bien calificado. Es divertido a veces, pero solo eso. Recibe muchos elogios por el romance, pero no lo veo. No es un mal show, pero para mí es como un 6-7».
  • «FMAB y no hay punto de comparación. No entiendo el hype».
  • «Evangelion, Re:Zero, Mushoku Tensei».
  • «Honestamente, no creo que ningún show esté sobrevalorado. Cualquier show que provoque una reacción tan fuerte en alguien es especial en mi mente. ¿Por qué querría menospreciarlo y añadir negatividad innecesaria por una razón tan superficial como “no debería ser tan popular”? Si un show realmente te llega, creo que eso es increíble. El mundo puede ser un lugar frío, oscuro y solitario, y no quiero apagar la luz de las personas como regla general».
  • «No creo que sea así. El anime es arte. Si seguimos teniendo este tipo de reacciones, solo obtendremos anime mediocre con el tiempo. La razón por la que encuentras un anime increíble es porque te gustó. Es hermoso, alguien puso su corazón en ello. Si hay mucho odio hacia un anime, significa que solo invirtieron dinero y lo dejaron rodar».
  • «Spy x Family. Este es uno de los pocos shows que diría que está perfectamente calificado. Es un show muy bueno, pero no está entre los más populares como los usuales shounen de batallas. Tampoco es para todos, pero a las personas a quienes les funciona, realmente les gusta».
  • «Demon Slayer. Lo único bueno es la animación. Pensé que la historia era muy genérica. De hecho, dejé el manga y solo vi el anime después de ver la primera película de Mugen Train con mi hermano para su cumpleaños durante el COVID. Fue una de las pocas películas que se estrenaron justo cuando los cines reabrieron. Me gustó la animación lo suficiente para ver el anime, pero no soy un gran fanático».
  • «No el más sobrevalorado, pero Spy x Family es uno de los animes más sobrevalorados para mí y no merece tanto hype. La primera parte de la primera temporada fue buena porque la historia principal se desarrollaba, pero la segunda parte y la segunda temporada fueron una decepción porque la trama y la Operación Strix apenas avanzaron. En cambio, tienen historias aleatorias de los personajes principales y secundarios que no aportan nada a la trama y solo alargan la serie sin avanzar».
  • «Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai».
  • «Solo Leveling».
  • «Duele ver a Bleach aquí. Porque soy uno de esos que le dan hype. Pero estoy de acuerdo».
  • «Horimiya. Un show decente, pero se volvió terriblemente aburrido en algún punto».
  • «El “plot armor” de Nezuko en Demon Slayer. Ciertas cosas simplemente no se explicaron en el anime o manga. Me encanta el show, pero eso siempre me molestó».
  • «Yu Yu Hakusho. No entiendo los elogios que sigue recibiendo hasta el día de hoy. El Torneo Oscuro especialmente es básicamente una culminación de todo lo que no me gusta de los arcos de torneos, así que el hecho de que siga siendo tan amado me desconcierta».
  • «Mushoku Tensei. Recuerdo cuando la gente lo comparaba con Re:Zero en términos de construcción de mundo y estructura de la historia. Siento que la calidad de ambos cayó significativamente con la segunda temporada, especialmente con el arco de la disfunción eréctil».
  • «Re:Zero, y especialmente Rem».
  • «Recientemente, diría Dungeon Meshi. Esperé hasta que terminó de emitirse y estaba súper emocionado por verlo debido a las reseñas y la alta puntuación en MAL. No me gustó mucho porque sentí que tenía una crisis de identidad en cuanto a género y no me gustó cómo intentó ponerse serio hacia el final».
  • «En este momento diría Spice and Wolf, porque este arco actual me tiene furioso. Mi chico Lawrence no merece este drama que está pasando debido a esta “sabia loba” siendo emocional y estúpida».
  • «Clannad/Clannad: After Story. Tiene sus momentos, pero en general, nunca he visto un drama tan sin sentido y carente de corazón».
  • «Tower of God (el peor anime de todos los tiempos, basura total, quiero recuperar el tiempo que perdí viéndolo porque lo recomendaban una y otra vez). God of High School (es “mirable”, pero no entiendo el hype). Solo Leveling (mediocre)».
  • «Oh, ¿estamos perdiendo karma otra vez hoy, verdad? Bueno, láncenme al fuego. Steins;Gate me parece “meh”. Definitivamente no es un anime de 9/10 desde ningún ángulo».
  • «Steins;Gate también sería mi candidato para el anime más sobrevalorado. No me malinterpreten, no creo que sea un mal show. Es un pequeño melodrama de harem con elementos sobrenaturales, pero ese es un género muy saturado y el show no destaca mucho».
  • «Voy a recibir odio por esto, pero Frieren tiene los episodios iniciales más decepcionantes, y de alguna manera está calificado como el primero en MAL».
  • «Mi anime sobrevalorado es Neon Genesis Evangelion o Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai».
  • «No veo mucho anime popular/shounen, pero nunca me gustaron Angel Beats, Hyouka o Toradora».

Fuente: Reddit

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¿Puede Power regresar a Chainsaw Man?

En el universo de “Chainsaw Man“, creado por Tatsuki Fujimoto, la muerte de Power dejó una huella imborrable en los fans y en su protagonista, Denji. Sin embargo, un reciente debate en Reddit ha avivado la esperanza y especulación: ¿es posible que Power vuelva, no como un nuevo Demonio de Sangre, sino como ella misma?

© 藤本タツキ/集英社・MAPPA

Los demonios en este mundo son encarnaciones de conceptos temidos por la humanidad, y al morir en la Tierra, regresan al Infierno para renacer con una memoria fragmentada o inexistente de su vida pasada. En el caso de Power, el Demonio de Sangre que se sacrificó para salvar a Denji, podría renacer eventualmente, pero no sería la misma Power que los fans y Denji conocieron.

Los usuarios de Reddit plantean teorías que exploran más allá de las reglas establecidas en el manga. Una de las más comentadas sugiere que Denji, como Chainsaw Man, tiene un poder único: borrar conceptos de la existencia al devorarlos, pero también “vomitarlos” y devolverlos. Este proceso, como se discutió en los comentarios, podría ser utilizado para alterar la realidad misma, permitiendo la existencia de conceptos como la resurrección o una “segunda vida”.

Las limitaciones del poder de Chainsaw Man

Un punto importante señalado en el debate es que Denji solo ha devuelto conceptos que consumió recientemente. Algunos usuarios argumentan que existe un “proceso de digestión” que impediría devolver algo consumido hace mucho tiempo, como el caso de conceptos más abstractos o antiguos. Además, ejemplos como la desaparición del Demonio Oreja no erradicaron cosas relacionadas, como teléfonos o audífonos, lo que sugiere que el poder de Chainsaw Man no altera la realidad retroactivamente.

¿Y si el Demonio de Sangre recuerda a Power?

Otros participantes consideran que el Demonio de Sangre, al renacer, podría retener fragmentos de la personalidad o los recuerdos de Power debido a su contrato con Denji. Aunque sería una versión diferente, existe la posibilidad de que el nuevo Demonio de Sangre pueda reconstruir una identidad basada en la memoria de su relación pasada con Denji. Sin embargo, esto depende de cómo Fujimoto aborde el concepto de identidad en los demonios.

Muchos fans coinciden en que traer de vuelta a Power podría socavar el impacto emocional de su muerte. Su sacrificio no solo es crucial para el desarrollo de Denji, sino también para subrayar la tragedia inherente al mundo de Chainsaw Man. Un usuario resume este pensamiento: «Si Power regresa, no será la misma, y eso hace que su muerte sea significativa. Pero su legado vivirá en Denji y en el nuevo Demonio de Sangre».

A pesar de los argumentos en contra, algunos fans todavía anhelan el regreso de Power, citando la necesidad de momentos felices en la historia. Como dijo un usuario: «La historia necesita algo de alegría. Sería maravilloso si un personaje querido como Power regresara, alguien que no odie a Denji ni complique su vida».

Al final, como concluyen muchos participantes del debate, Chainsaw Man es una obra de ficción, y Fujimoto tiene total libertad creativa. Si decide traer a Power de vuelta, será en un contexto narrativo que mantenga el peso emocional de su sacrificio. Por ahora, los fans solo pueden especular y esperar a que las páginas futuras del manga respondan esta pregunta.

Fuente: Reddit

© 藤本タツキ/集英社・MAPPA

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Genshin Impact involucrado en nueva polémica

El pasado 5 de diciembre, Infold Games lanzó oficialmente “Infinity Nikki, el más reciente título de la popular serie de juegos de aventura de vestuario en un mundo abierto. Disponible en iOS, Android, PS5 y PC (a través de Epic Games Store), el juego es gratuito con microtransacciones integradas. Sin embargo, el día de su lanzamiento, no estuvo exento de inconvenientes: además de experimentar problemas en los servidores, su página web oficial fue hackeada durante un breve periodo.

© Infold Games ALL RIGHTS RESERVED

Según informes iniciales, el ataque afectó específicamente la versión en inglés del sitio web. Durante el tiempo en que estuvo comprometido, la página mostraba un mensaje perturbador que decía: «Suicídate o juega en un servidor privado de ‘Genshin Impact’», acompañado de un código QR que redirigía a un servidor de Discord relacionado con contenido que incumple los términos de servicio. Aunque el QR técnicamente era seguro de escanear, los usuarios eran advertidos sobre posibles riesgos como intentos de estafa o interacciones maliciosas.

© Infold Games ALL RIGHTS RESERVED

La página estuvo comprometida durante 30 a 40 minutos antes de que los responsables lograran restaurarla. Infold Games no ha publicado un comunicado oficial al respecto, pero la comunidad se ha mostrado preocupada por la seguridad del sitio y la naturaleza del ataque. Aunque el mensaje hacía referencia a ‘Genshin Impact’, no hay evidencia que confirme que el hacker estuviera relacionado con la comunidad del popular juego.

El título se presenta como un juego de aventuras en mundo abierto que combina mecánicas de exploración con elementos de personalización de atuendos, marcando un giro significativo respecto a las entregas previas de la franquicia, las cuales estaban diseñadas exclusivamente para dispositivos móviles. La saga, que ha alcanzado más de 100 millones de descargas a nivel mundial, goza de gran popularidad y un público muy dedicado, pero su debut también ha generado comparaciones con ‘Genshin Impact’, otro título de mundo abierto desarrollado en China.

El incidente ha provocado un amplio debate en redes sociales y foros como Reddit. A continuación, se presentan algunos comentarios destacados:

  • «¿Esto fue hecho por fanáticos extremos de Genshin Impact o por alguien malintencionado que solo quería arruinar la reputación de esa comunidad? Ambas cosas son repugnantes».
  • «No sabemos quién fue el responsable, pero ciertamente hay demasiados usuarios problemáticos entre la comunidad de Genshin Impact».
  • «Sería justo que la página oficial de Genshin Impact publicitara ‘Infinity Nikki’ como una disculpa. ¡Hagamos que promocionen este juego por todas partes!».
  • «Me entristece, porque me gustan tanto la serie Nikki como Genshin Impact».
  • «¿De verdad ‘Infinity Nikki’ es divertido? Estoy pensando en probarlo».
  • «¿En serio esto fue hecho por los ‘niños de Genshin’? Qué vergüenza».
  • «Tal vez lo hizo alguien que odia ambos juegos y solo quería desacreditarlos. Es una pérdida de tiempo y completamente molesto».
  • «Creo que esto es más cosa de haters que de fanáticos de Genshin Impact. Los fans no suelen atacar directamente; solo responden cuando alguien los provoca (risas)».
  • «¿Por qué alguien haría algo así? Jajajaja».
  • «En serio, esto tiene que parar».

El incidente ha generado preocupación tanto por la seguridad de los sitios web asociados con juegos populares como por el impacto negativo que este tipo de actos tiene en las comunidades de jugadores. A pesar del contratiempo, el lanzamiento de ‘Infinity Nikki’ continúa atrayendo la atención de jugadores que esperan explorar su mundo abierto y sus mecánicas únicas.

Fuente: Automaton Media

© Infold Games ALL RIGHTS RESERVED

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Shampoo por fin llega al remake de Ranma 1/2

El remake de “Ranma 1/2, producido por el estudio MAPPA, ha dado mucho de qué hablar desde su estreno, pero el más reciente episodio ha causado un verdadero revuelo con la llegada de Shampoo, uno de los personajes más queridos de la obra original de Rumiko Takahashi. La guerrera amazona, conocida por su fuerza, belleza y carismática personalidad, hizo su debut en la serie para alegría de los fanáticos, quienes inundaron las redes sociales con comentarios sobre su esperada aparición.

Shampoo es un personaje emblemático de la franquicia. Su primera aparición en el remake ha sido recibida con gran entusiasmo, destacándose su caracterización fiel al manga y el impacto de su entrada en la trama. Los espectadores resaltaron no solo su belleza y destreza como luchadora, sino también el dinamismo que aporta a la historia gracias a su intensa personalidad.

«¡Estuvo genial el capítulo! La asombrosa demostración de fuerza de Ryoga, la destreza y agilidad de Ranma, la belleza y brutalidad de Shampoo y los celos de la linda Akane. Me encantó todo jajajaja», comentó un fanático emocionado, dejando claro que este episodio tiene algo para todos los gustos.

El episodio no solo marcó la llegada de Shampoo, sino que también reavivó la pasión por el remake en aquellos que lo veían con escepticismo. «Las sagas de Ryoga, Kodachi y Azusa las sentí muy inferiores en todos los aspectos en comparación con la versión original, pero con este capítulo mi fe por el remake volvió», compartió un seguidor en redes.

Otros fans no dudaron en destacar las cualidades únicas del personaje: «Shampoo 🛐 es la gata rompe hogares original, siempre divina, siempre acosadora y loca, pero la amamos», escribió un usuario, encapsulando el sentimiento general hacia la amazona.

Sin embargo, no faltaron opiniones diversas. «¿En serio hay gente que la considera castrosa? A mí la verdad no me molesta», comentó un espectador, mientras que otro aseguró que “tiene un diseño muy bueno para un personaje tan castroso“. Estos comentarios reflejan la polarización que Shampoo genera, algo que, lejos de ser negativo, reafirma la riqueza de su construcción como personaje.

El trabajo de MAPPA ha sido elogiado por mantenerse fiel al material original de Rumiko Takahashi mientras actualiza elementos visuales y narrativos para atraer tanto a fanáticos de antaño como a una nueva generación. Los comentarios han resaltado los diseños de los personajes y las coreografías de combate, especialmente en este episodio que muestra la imponente fuerza de Shampoo en acción.

Ranma
(c)高橋留美子・小学館/「らんま 1/2」製作委員会

El debut de Shampoo en el remake de “Ranma 1/2” ha sido un momento clave para la serie, reafirmando su capacidad de capturar la esencia de la obra original mientras introduce novedades. Con episodios como este, el remake parece consolidarse como una producción que satisface tanto a los fanáticos nostálgicos como a quienes descubren la historia por primera vez.

Fuente: Twitter

(c)高橋留美子・小学館/「らんま 1/2」製作委員会

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TikTok entrega un premio a Shikanoko

El anime “Shikanoko Nokonoko Koshitantan (My Deer Friend Nokotan)”, conocido por su comedia absurda y producción a cargo de WIT STUDIO, ha ganado el premio en la categoría de “Palabras más Populares” en los TikTok Trend Awards 2024. Este reconocimiento refleja el impacto cultural que la serie logró desde su estreno en el Verano-2024 (julio-septiembre), donde capturó la atención del público gracias a su humor único y situaciones impredecibles.

Shikanoko
©おしおしお・講談社/日野南高校シカ部

Estrenada como parte de la temporada de verano de 2024, “Shikanoko Nokonoko Koshitantan” es una serie que destaca por su enfoque hilarante y surrealista. WIT STUDIO, conocido por su trabajo en producciones como “Attack on Titan” (primeras temporadas) y “Ranking of Kings”, apostó por un estilo colorido y dinámico que encajó perfectamente con el tono irreverente del anime.

El equipo detrás de la serie expresó su gratitud a través de redes sociales, destacando el apoyo de los fanáticos:

  • «Gracias a todos los que apoyaron a Shikanoko Nokonoko Koshitantan. Continuaremos trayendo días llenos del color del ciervo».
©おしおしお・講談社/日野南高校シカ部

El premio generó entusiasmo entre los fanáticos de la serie, quienes no tardaron en expresar su emoción en redes sociales. Aquí algunos comentarios traducidos:

  • «¡Increíble! ¡Lo lograron!».
  • «Palabras populares… es básicamente como ganar el premio de las palabras del año».
  • «¡Felicidades! 👏 El plan para convertir a la humanidad en ciervos avanza sin problemas».
  • «¡Felicitaciones 🎊🦌😆!».
  • «¡Premio de palabras populares! 🏆 ¡Qué asombroso!».
  • «¡Realmente, muchísimas felicidades!».
  • «Acabo de buscar ‘Fudehodo’, pero esta serie definitivamente es mejor ganadora del premio 🏆».
  • «Felicitaciones por el premio de tendencias. Incluso fue mencionado en programas como ‘Love It’».

El éxito de Shikanoko Nokonoko Koshitantan no solo ha reafirmado el talento de WIT STUDIO para innovar en la industria del anime, sino que también ha demostrado cómo el contenido cómico y absurdo puede conquistar audiencias globales. A medida que se acerca el final del año, Nokotan y sus aventuras continúan siendo un tema de conversación, dejando claro que su impacto está lejos de desvanecerse.

Fuente: Otakomu

©おしおしお・講談社/日野南高校シカ部

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El romance vuelve con Medaka Kuroiwa Is Impervious to My Charms

En el sitio oficial para la adaptación al anime del manga de romance escrito e ilustrado por Ran Kuze, “Medaka Kuroiwa Is Impervious to My Charms (Kuroiwa Medaka ni Watashi no Kawaii ga Tsuujinai)”, se reveló un nuevo video promocional del proyecto. El video confirma que el estreno está programado para el próximo 6 de enero de 2025 en Japón, y lista un fragmento de los temas musicales, que incluyen:

  • La sub-unidad de Hololive Production, AyaFubuMi, interpretará el tema de apertura titulado “Ame Tokimeki Koimoyo“, mientras que Kaori Maeda interpretará el tema de cierre titulado “Kyun Api“.

Por su parte, Ran Kuze comenzó la publicación del manga a través de la revista Weekly Shonen Magazine de la editorial Kodansha en mayo de 2021, en donde todavía se encuentra en serialización. Esta es la primera obra del autor que conseguiría adaptación al anime, pues el autor ha escrito otras obras como “Tokyo Babel“, “Gedokubou” y “Tenshin: World War Angel“, por mencionar algunos.

Elenco de voces

  • Yuu Serizawa como Mona Kawai.
  • Ryouta Iwasaki como Medaka Kuroiwa.

Equipo de producción

  • Yoshiaki Okumura (Shinka no Mi: Shiranai Uchi ni Kachigumi Jinsei, Konohana Kitan, Taishou Otome Otogibanashi) se encarga de la dirección del anime en los estudios SynergySP.
  • Kazuyuki Fudeyasu (Black Clover, BLEACH, Tensei Shitara Slime Datta Ken) se encarga de la escritura y supervisión de los guiones.
  • Mayumi Watanabe (Haikyuu!!, Kuzu no Honkai, Kakkou no Iinazuke) se encarga del diseño de personajes y de la dirección de animación.
  • Akiyuki Tateyama (Shimoneta to Iu Gainen ga Sonzai Shinai Taikutsu na Sekai, Genjitsu Shugi Yuusha no Oukoku Saikenki, Isekai de Cheat Skill wo Te ni Shita Ore wa, Genjitsu Sekai wo mo Musou Suru: Level Up wa Jinsei wo Kaeta) se encarga de la composición de la banda sonora.
(c) 久世蘭・講談社/「黒岩メダカに私の可愛いが通じない」製作委員会

Sinopsis de Medaka Kuroiwa Is Impervious to My Charms

Decir que Mona Kawai es guapa sería quedarse corto; es impresionante en todos los sentidos, y ella lo sabe. En la escuela, chicos y chicas la adulan por igual, y ella lo acepta como una reacción natural a su irresistible encanto. Hasta que se cruza con Medaka Kuroiwa, el chico que parece inmune a su abrumador carisma. Hace todo lo posible por hablar con él e incluso aumenta su simpatía, pero por más que lo intenta, Mona no consigue borrar el ceño fruncido de Kuroiwa.

Arrinconada, Mona se ve obligada a utilizar el arma más devastadora de su arsenal: su atractivo físico. Medidas tan drásticas dejarían a otros chicos echando espuma por la boca, pero Kuroiwa no se inmuta ante sus intentos. Mona no sabe que la única razón por la que Kuroiwa se abstiene por los pelos de sucumbir a sus encantos es que se está formando para ser monje y, por tanto, intenta por todos los medios no dejarse dominar por los placeres mundanos. Mientras Mona hace todo lo posible por seducir a Kuroiwa, no se da cuenta de que su caballerosidad involuntaria puede hacer que ella se enamore de él.

Fuente: Comic Natalie

(c) 久世蘭・講談社/「黒岩メダカに私の可愛いが通じない」製作委員会

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Code Geass tendrá más proyectos por su aniversario

Durante un evento especial en Tokio, se reveló que la franquicia “Code Geass” está preparando varios nuevos proyectos en conmemoración de su vigésimo aniversario, que se celebrará en 2026. El anuncio se realizó durante la “Proyección Especial de Cumpleaños” que incluyó la película “Code Geass: Hangyaku no Lelouch” y la reciente “Code Geass: Dakkan no Rose”, contando con la participación de destacados actores de voz y productores.

Code Geass
(c)SUNRISE/PROJECT L-GEASS Character Design (c)2006-2017 CLAMP・ST (c)SUNRISE/PROJECT G-ROZE Character Design (c)2006-2024 CLAMP・ST

Se confirmó que múltiples nuevos proyectos están en producción para expandir el universo de “Code Geass”, aunque los detalles específicos aún no han sido revelados. Además, se anunció un evento que proyectará las 13 películas de la franquicia de manera consecutiva. Las fechas y detalles sobre estas proyecciones se anunciarán más adelante en los canales oficiales de la franquicia.

Durante el periodo de fin de año, del 29 de diciembre de 2024 al 3 de enero de 2025, el canal oficial de “Code Geass” en YouTube lanzará una serie de videos recopilatorios. Paralelamente, se reveló que el videojuego para smartphones y PC “Code Geass: Hangyaku no Lelouch – Lost Stories” incluirá una nueva historia basada en “Dakkan no Rose”, enriqueciendo aún más el lore de la serie.

El evento contó con la presencia de Jun Fukuyama (voz de Lelouch), Kohei Amasaki (voz de Rozé) y el productor Kojiro Taniguchi, quienes compartieron detalles curiosos y recuerdos sobre su trabajo en la franquicia. Fukuyama recordó cómo el papel de Lelouch marcó un punto de inflexión en su carrera, confesando que durante la grabación de la segunda temporada, tuvo que modificar su voz a un tono muy bajo, lo que llevó a que su cuello aumentara 4 cm de grosor debido al esfuerzo vocal y físico requerido. «Fue un momento en el que entendí que, además del corazón, el físico también es crucial en la actuación», reflexionó.

Por su parte, Amasaki expresó cómo interpretar a Rozé le permitió superar inseguridades profesionales. También se reveló un detalle interesante sobre el personaje: “Rozé” es un anagrama de “Zero”, el icónico alias de Lelouch, y originalmente el proyecto llevaba el título provisional de “Dakkan no Zett” como homenaje a la “Z” de Zero.

(c)SUNRISE/PROJECT L-GEASS Character Design (c)2006-2017 CLAMP・ST (c)SUNRISE/PROJECT G-ROZE Character Design (c)2006-2024 CLAMP・ST

Para cerrar el evento, Amasaki entregó un ramo de flores a Fukuyama en nombre de Lelouch, provocando una ovación del público. Finalmente, Amasaki expresó su deseo de que la historia de Rozé y Sakuya tenga continuidad en el futuro, dejando abierta la posibilidad de nuevas aventuras. Fukuyama concluyó el evento con un mensaje alentador: «Esperamos que los nuevos proyectos continúen estimulando sus mentes y corazones. ¡El viaje de Code Geass está lejos de terminar!».

Fuente: Comic Natalie

(c)SUNRISE/PROJECT L-GEASS Character Design (c)2006-2017 CLAMP・ST (c)SUNRISE/PROJECT G-ROZE Character Design (c)2006-2024 CLAMP・ST

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Gokú y Vegeta sacan los pasos prohibidos en Perú

Un curioso video grabado durante una presentación del popular grupo peruano Armonía 10 ha causado sensación en redes sociales, volviéndose tendencia por su peculiar combinación de cumbia y anime. En el clip, compartido por fanáticos del evento, se observa al grupo interpretando una de sus icónicas canciones mientras, en la pantalla gigante del escenario, se proyecta un video editado de Gokú y Vegeta bailando al ritmo de la música. La insólita mezcla de una de las franquicias más emblemáticas del anime, “Dragon Ball“, con la alegría de la cumbia peruana ha desatado comentarios y risas entre los usuarios, consolidando el video como un fenómeno viral.

El video ha generado una ola de comentarios en redes sociales, donde fanáticos de la cumbia y del anime celebran la inesperada fusión cultural. Algunas de las reacciones más destacadas incluyen:

  • «¿Y no les cae una demanda por derechos de autor?».
  • «Armonía 10 y DB, combinación que no necesitaba hasta el día de hoy».
  • «Gokú y Vegeta sacando los pasitos prohibidos jejeje».
  • «Perú es una joyita».
  • «En Perú nunca te aburres y es verdad».

La presentación ha sido ampliamente elogiada por su creatividad y humor, demostrando cómo en Perú las expresiones culturales locales pueden combinarse de manera espontánea con elementos de la cultura pop japonesa. El uso de personajes de Dragon Ball en este contexto podría suscitar dudas sobre posibles problemas legales relacionados con los derechos de autor. Sin embargo, en este caso, al tratarse de una proyección en vivo durante un concierto local y no de un producto distribuido comercialmente, es poco probable que los propietarios de los derechos tomen medidas.

Fuente: Twitter

©バード・スタジオ/集英社©バード・スタジオ、とよたろう/集英社©バードスタジオ/集英社・東映アニメーション

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Un fan-art inclusivo de Dandadan desata el caos

Un artista identificado como Lynn, conocido en Twitter por sus ilustraciones, se volvió viral esta semana tras compartir un arte editado que presenta a Okarun y Momo Ayase, protagonistas del popular anime Dandadan, como personajes de piel oscura. La publicación generó una amplia variedad de reacciones entre los usuarios, desatando un acalorado debate en redes sociales sobre el fenómeno del blackwashing.

©龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会

El blackwashing se refiere al acto de modificar o reinterpretar personajes ficticios de piel clara como personas de piel oscura. Si bien algunos consideran este tipo de representaciones una forma positiva de inclusión y diversidad, muchos otros lo critican como una alteración innecesaria o incluso irrespetuosa de las intenciones originales de los creadores. En este caso, los personajes originales de Dandadan, creados por Yukinobu Tatsu, fueron transformados sin permiso oficial, lo que avivó aún más las discusiones.

El anime Dandadan, que actualmente está en emisión, se basa en el manga del mismo nombre publicado desde 2021 en la plataforma Shonen Jump Plus. La obra mezcla elementos de ciencia ficción, terror y comedia romántica, ganándose un amplio reconocimiento tanto en Japón como en el extranjero. Su reciente adaptación al anime ha incrementado su popularidad, atrayendo a una base de fanáticos diversa que incluye tanto a puristas como a aquellos más abiertos a reinterpretaciones artísticas.

La edición de los personajes recibió tanto elogios como fuertes críticas. Mientras algunos aplaudieron la habilidad del artista para crear versiones alternativas, otros señalaron una doble moral en los debates sobre representación. A continuación, se traducen y presentan algunos de los comentarios más destacados:

  • «¿Eh…?».
  • «Okarun parece un extrovertido total. Seguro anda en patineta y rapeando».
  • «Ni siquiera es tu obra, ¿verdad?».
  • «Con Hatsune Miku brasileña todos estaban encantados».
  • «Siempre se quejan del whitewashing, pero no tienen problema con cosas como esta».
  • «Parece que tendrían habilidades físicas impresionantes».
  • «Ya hacen blackwashing con Harry Potter, que dejen los mangas en paz».
  • «Si los volvieran blancos, esos mismos se enojarían muchísimo».
  • «Siempre los dibujan como si ser negro significara ser feo».
  • «Me da igual, honestamente. Es solo fanart, que dibujen lo que quieran».

Este tipo de polémicas no es nuevo en el mundo del arte y la animación. En otros casos, como las adaptaciones de personajes de franquicias occidentales, también se han generado discusiones similares. Sin embargo, este caso pone de manifiesto cómo incluso pequeñas alteraciones en personajes de obras populares pueden desatar intensos debates en línea, mostrando las tensiones que surgen al balancear la representación cultural con el respeto hacia las obras originales.

  • Al final, el artista decidió hacer privada su cuenta cuando empezó a recibir constante acoso en Twitter.
©龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会

Fuente: Yaraon!

©龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会

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Tras cinco años, Osamake llegará a su final

Un comunicado de prensa listó que las novelas ligeras escritas por Shuichi Nimaru, “Osamake: Romcom Where The Childhood Friend Won’t Lose“, terminarán con la publicación de su Volumen 13, cuyo lanzamiento está programado para el próximo 7 de febrero de 2025. Según el comunicado, en este volumen “todas las respuestas serán reveladas en un último escenario: el Festival de la Confesión, que finalmente decidirá a la heroína ganadora“.

Osamake
©KADOKAWA/電撃文庫/二丸 修一/しぐれうい

Por su parte, Shuichi Nimaru comenzó la publicación de las novelas ligeras a través de la editorial Dengeki Bunko de Kadokawa en enero de 2019, contando con ilustraciones de Ui Shigure. Una adaptación al anime por parte de los estudios Doga Kobo se emitió durante el periodo de Primavera-2021 (Abril-Junio), contando con doce episodios. Nunca se anunció una continuación para este proyecto.

Sinopsis de Osamake: Romcom Where The Childhood Friend Won’t Lose

Suehara Maru es el mejor amigo de la infancia de una de las chicas más populares del Instituto Hozumino, Kuroha Shida. Guapa, extrovertida y cariñosa, Kuroha es el tipo perfecto de hermana mayor. Los chicos le suplican constantemente que esté con ella. Sin embargo, cuando un día se confiesa a Suehara, él la rechaza de inmediato; ¡no puede pensar en ella de esa manera! Además, ya tiene la vista puesta en su primer amor: la ídolo de la escuela y renombrada escritora Shirokusa Kachi.

Fuente: Cuenta Oficial de Twitter

©KADOKAWA/電撃文庫/二丸 修一/しぐれうい

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