Classroom of the Elite sorprende con ‘escena deliciosa’

El esperado Volumen 12.5 del Año 2 de “Classroom of the Elite” ha generado gran conmoción entre los seguidores de la serie, incluso antes de su lanzamiento oficial, programado para el 25 de noviembre. Imágenes y fragmentos del contenido ya circulan en redes sociales, revelando posibles giros importantes en la trama. Sin embargo, es importante señalar que se trata de filtraciones, por lo que siempre existe un margen de error en los detalles.

Entre los spoilers que más impacto han causado, destacan dos eventos clave: el aparente rompimiento entre Kiyotaka Ayanokouji y Kei Karuizawa, una pareja muy querida por los seguidores de la obra, y una escena íntima entre Ayanokouji y Honami Ichinose. Esta última incluye un momento descrito en las filtraciones que ha provocado intensas discusiones en plataformas como Reddit y Twitter. La escena en cuestión detalla un beso seguido de una interacción más personal entre ambos personajes, lo que ha dejado a muchos fanáticos sorprendidos por la evolución de su relación.

  • Rompimiento entre Kiyotaka Ayanokouji y Kei Karuizawa
  • “Sí. No necesito una discusión sobre si es mejor hacer esto o no. Terminemos todo entre nosotros aquí y ahora”.
  • Con una expresión inalterada, Kiyotaka pronunció esas crueles palabras.
  • “Ya veo… Entiendo…”
  • Mi garganta estaba seca. Quería beber agua, pero mi cuerpo no respondía bien. Lo mejor que pude hacer fue forzar una sonrisa, fingiendo que estaba bien.
  • “No pareces sorprendida”.
  • ¿Cuándo comencé a gustar de él? Ya no podía recordar el momento exacto.
  • “De alguna manera… lo sabía. Podía darme cuenta de que los sentimientos de Kiyotaka se habían alejado”.
  • No, eso no es todo. Desde el principio, creo que Kiyotaka nunca tuvo sentimientos por mí. El amor y el cuidado por la otra persona siempre fueron unilaterales.
Classroom of the Elite
S.KINUGASA, S.TOMOSE/KADOKAWA
  • Escena íntima entre Ayanokouji y Honami Ichinose
  • Ella presionó sus labios contra los míos. La fuerza fue suficiente para que nuestros dientes chocaran ligeramente.
  • “Lo siento, soy mala en esto. Es mi primer beso”.
  • Diciendo eso, presionó sus labios contra los míos lentamente y con cuidado.
  • “¿Lo estoy haciendo bien…?”
  • “Sí”.
  • “¿No vas a huir…?”
  • Un chico que entra al piso de las chicas en medio de la noche, una zona prohibida. No sería ignorado con solo una advertencia. Esa era la determinación de Ichinose. Entonces, yo también tendría que enfrentar las consecuencias de su decisión.
  • Puse mi mano sobre la ropa de Ichinose y comencé a quitársela. Ella se tensó por un momento, pero pronto su resistencia cedió, y ella misma se quitó la chaqueta.
S.KINUGASA, S.TOMOSE/KADOKAWA

El contexto detrás de estos eventos aún no está claro para aquellos que no han leído el Año 2 de la serie, pero la ruptura entre Ayanokouji y Kei, junto con el acercamiento a Ichinose, ha dividido opiniones en la comunidad. Algunos lectores expresaron tristeza por el cambio en la relación de Ayanokouji y Kei, mientras que otros se mostraron intrigados por la nueva dirección que podría tomar la trama.

Por otro lado, la cuarta temporada del anime ya fue confirmada y se enfocará en los primeros eventos del Año 2, por lo que los seguidores esperan ansiosamente cómo estos momentos serán adaptados en la animación. Si bien las filtraciones han generado entusiasmo, también han aumentado la expectativa por el lanzamiento oficial del volumen, que aclarará el contexto de estas revelaciones.

Fuente: Twitter

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¿SPY x FAMILY entra en el Arco del Divorcio?

En los últimos días se volvió tendencia una infografía que afirma que el popular manga “SPY x FAMILY” entraría en el “Arco del Divorcio”, acompañado de una ilustración que muestra a Loid Forger y a Yor Forger a punto de enfrascarse en un combate a muerte, aparentemente porque se descubrió el verdadero trabajo de Yor como asesina a sueldo.

SPY x FAMILY
©T.ENDO/SHUEISHA

Esta información se volvió viral inmediatamente, en especial porque los fanáticos habían soñado con este enfrentamiento que estaban seguros de que estaba en los planes del autor Tatsuya Endo. No obstante, otros lamentaron que esto probablemente significaría que la obra se encuentra en su recta final.

Pero como todo lo que se hace viral en Twitter, la información es completamente falsa. No hay ningún “Arco de Divorcio” desarrollándose actualmente en el manga de “SPY x FAMILY”. De hecho, como es una obra que se publica de forma exclusiva a través del servicio digital Shonen Jump Plus, es imposible tener acceso a las filtraciones de próximos desarrollos tal como si ocurre con otros mangas que se publican de forma impresa en medios como la Weekly Shonen Jump, la Weekly Shonen Magazine, y otros.

Curiosamente, la imagen en cuestión es completamente real. Se trata de una ilustración incluida en el Capítulo 79 de la obra, y proviene directamente de la imaginación de Yor Forger. Durante una reunión con sus amigas del trabajo, Yor se preocupa por el hecho de que no hay ningún aspecto que odie de Loid, algo que, según ella, podría hacer sospechar a sus amigas sobre la veracidad de su matrimonio. Por eso llega a imaginarse que asesinarlo podría ser la única forma de convencerlas, lo que la lleva a plantearse esta ilustración en su cabeza, aunque rápidamente cambia de opinión.

©T.ENDO/SHUEISHA

Esta situación deja claro que, lamentablemente, la desinformación es extremadamente fácil de distribuir y hacer viral en redes sociales, especialmente porque muchas personas ni siquiera se preocupan en verificar la información que leen en Internet. Esto es aprovechado por cuentas que comparten rumores y supuestas filtraciones, después de todo, si no se cumplen, las personas de Internet seguramente ya se olvidaron de lo que leyeron ayer.

Fuente: Twitter

©T.ENDO/SHUEISHA

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Frieren y Dandadan por fin se encuentran

Un impresionante video creado por LexL Animation ha tomado por sorpresa a los fanáticos del anime al mostrar a Frieren, Stark y Fern de “Sousou no Frieren” interpretando uno de los bailes característicos del opening de “Dandadan“. Lo curioso es que este baile, a su vez, es una referencia al icónico movimiento de uno de los videos musicales de Rihanna. La calidad de la animación, así como su fidelidad a los personajes originales, ha generado una ola de reacciones en redes sociales, convirtiendo al video en una sensación.

El video, que presenta movimientos fluidos y expresiones perfectamente alineadas con las personalidades de los personajes, ha sido descrito como “buttery smooth” por los fanáticos, quienes han elogiado tanto la creatividad como la ejecución técnica del animador. Además, el contexto humorístico del video ha sido un punto destacado, ya que permite imaginar a personajes como Frieren, normalmente reservada, desbordando energía en un momento tan fuera de lo común.

  • «Frieren y Stark están perfectos, pero Fern… 😂 Fern está borracha».
  • Esto es claramente un baile de seducción heredado de Flamme».
  • «Mil años de vida y Frieren aún tiene movimientos».
  • «Stark aprendió algo más que baile de salón cuando fingió ser el hijo muerto de ese hombre».
  • «Los movimientos de Frieren funcionarían con Himmel, pero me temo que nunca volverá a despertar».
  • «La verdadera Turbo Abuela».
  • «Esos movimientos de cadera de la elfa milenaria me están haciendo perder la compostura».
  • «Estoy tan feliz de que este fandom siga vivo».
  • «¡Excelente! Con un fondo habría quedado aún mejor, pero igual es muy gracioso».

Este cruce no oficial llega en un momento clave para ambas series. “Sousou no Frieren”, una historia conmovedora sobre una elfa inmortal y su viaje emocional para comprender el valor de los recuerdos y las relaciones humanas, estrenó su adaptación al anime en 2023, ganando elogios por su narrativa profunda y su animación de alta calidad. Actualmente, una segunda temporada está en producción, lo que mantiene altas las expectativas de los fanáticos.

Por otro lado, “Dandadan”, una mezcla única de ciencia ficción, comedia y acción sobrenatural, se encuentra en emisión con su primera adaptación al anime, destacando entre los títulos más comentados de la temporada por su ritmo dinámico y estilo visual único.

Fuente: YouTube

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Kaguya-sama no existiría sin el Internet

En una reciente entrevista, Aka Akasaka, autor de obras aclamadas como “Kaguya-sama: Love is War” y “Oshi no Ko”, reflexionó sobre cómo el uso del internet y su capacidad para exponer pensamientos genuinos de las personas, especialmente de las mujeres, influyó significativamente en su proceso creativo. El autor destacó que observar las opiniones y emociones que las mujeres comparten en sitios web específicos fue crucial para dar vida al personaje de Kaguya Shinomiya, la protagonista femenina de su exitosa obra.

«El internet fue mi mayor fuente de inspiración. Me permitió acceder a perspectivas femeninas que no son tan evidentes en interacciones cara a cara. Gracias a esa exposición, pude construir hipótesis sobre cómo funciona la mente humana, lo que eventualmente se convirtió en la base de mi manga», explicó Akasaka.

Kaguya-sama: Love is War
©SHUEISHA Inc. All Right Reserved.

La creación de personajes complejos es uno de los sellos distintivos de Akasaka, quien asegura que se enfoca en entender cómo la formación de sus personalidades se conecta con sus historias pasadas. «Me gusta explicar esos secretos internos a través de episodios que revelen el pasado de los personajes», mencionó. Este enfoque no solo ha cautivado a sus lectores, sino que también ha sido un factor clave en el éxito de sus obras.

Akasaka también compartió detalles sobre cómo ha aprendido a lidiar con sus propias debilidades. Confesó que, aunque suele ser olvidadizo y le cuesta mantener la concentración, ha desarrollado métodos prácticos para enfrentar estas dificultades. «Investigar mis propias características y cómo personas en situaciones similares las manejan fue un paso importante. Así pude diferenciar entre las cosas que debía aceptar y las que podía resolver», comentó.

Uno de sus métodos es utilizar soluciones físicas para superar obstáculos. Por ejemplo, si encuentra distracciones en casa, simplemente se traslada a un ambiente diferente, como las oficinas de Shueisha, donde siente mayor presión para ser productivo. «La clave está en comprender y aceptar tus debilidades, pero también buscar maneras tangibles de abordarlas», añadió. Akasaka también mencionó que no tiene un método de trabajo rutinario, afirmando que «trabajo cuando siento presión. Es más fácil avanzar cuando hay una fecha límite que inspira».

Aunque “Kaguya-sama: Love is War” concluyó tanto en manga como en sus adaptaciones cinematográficas, los fanáticos continúan esperando noticias sobre una posible cuarta temporada del anime. Hasta la fecha, no se ha anunciado ningún proyecto que dé continuidad a la historia en este formato, lo que ha generado dudas entre los seguidores de la franquicia.

Fuente: Sitio Oficial

©SHUEISHA Inc. All Right Reserved.

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Una IA genera anime al estilo de Ufotable

Recientemente, un video con estilo anime creado completamente con inteligencia artificial (IA) ha causado sensación en redes sociales por su espectacular calidad visual y fluidez de animación. El creador, conocido como “Naegiko – AI Creator”, compartió este avance en su cuenta de Twitter, describiendo las mejoras de la nueva versión de la IA “Vidu 1.5“.

En su publicación, “Naegiko” destacó que la actualización introduce mejoras significativas:

  • Mayor variedad de estilos.
  • Mejor manejo de tomas lejanas y movimientos intrincados.
  • Mayor profundidad y fluidez en las escenas.
    El video fue producido en resolución 720p utilizando el modo automático, aunque la herramienta ya soporta calidad 1080p. Según el creador, “el rendimiento en estilo anime supera a cualquier otra IA actualmente”.

Aunque el video ha sido elogiado por algunos, también ha generado críticas y opiniones divididas. Algunos comentarios destacaron la impresionante calidad gráfica, como este usuario que dijo: «Se siente como si tuviera incluso más potencial que producciones de gran presupuesto» y otro que comentó: «En unos cinco años, esta tecnología podría ser perfecta».

Sin embargo, no faltaron los detractores. Algunos señalaron problemas recurrentes en la animación generada por IA:

  • Falta de coherencia narrativa: “Aunque las imágenes son bellas, las escenas no tienen conexión alguna”.
  • Movimientos carentes de intención: “Solo se mueven por moverse, no transmiten emoción”.
  • Influencias demasiado evidentes: Varias personas notaron similitudes con personajes de Hunter x Hunter y Kimetsu no Yaiba, así como referencias a trabajos de Makoto Shinkai y Studio Ghibli.

Un usuario expresó: «Es un collage sin tema ni propósito. Más cercano a una pesadilla que a una obra coherente». Otro añadió: «La IA aún no logra capturar el ‘alma’ que los animadores humanos aportan».

El video de “Naegiko” pone sobre la mesa el debate en torno al uso de IA en la producción de anime. Mientras algunos creen que esta tecnología democratizará el acceso a la animación de alta calidad, otros la ven como una amenaza a la creatividad y el empleo de los artistas tradicionales. Un comentario que resonó fue: «Esto es un insulto a los animadores dibujantes».

A pesar de las críticas, muchos coinciden en que la tecnología sigue evolucionando rápidamente. Como comentó un usuario: «En unos años podríamos ver animes comerciales completamente generados por IA». Por ahora, la herramienta Vidu 1.5 ofrece un vistazo al potencial y las limitaciones de la animación impulsada por IA.

Fuente: Yaraon!

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Seishun Buta Yarou vuelve el próximo año

En el sitio oficial para la adaptación al anime de las novelas ligeras “Seishun Buta Yarou Series (Rascal Does Not Dream)”, se reveló un avance promocional para la serie “Rascal Does Not Dream of Santa Claus“, que cubrirá el “Arco de la Universidad” y cuyo estreno está programado para algún momento del año 2025 en Japón.

(c)2024 鴨志田 一/KADOKAWA/青ブタ Project

El comunicado de prensa también anunció a miembros del elenco, que incluyen:

  • Reina Ueda como Miniskirt Santa.
(c)2024 鴨志田 一/KADOKAWA/青ブタ Project
  • Kaito Ishikawa como Sakuta Azusagawa.
(c)2024 鴨志田 一/KADOKAWA/青ブタ Project
  • Asami Seto como Mai Sakurajima.
(c)2024 鴨志田 一/KADOKAWA/青ブタ Project

Por su parte, Hajime Kamoshida comenzó la publicación de las novelas ligeras en abril de 2014 a través de la editorial Kadokawa, y la finalizó en octubre de 2024 con un total de quince volúmenes. La franquicia literaria no cuenta con volúmenes numerados, sino que cada uno lleva el título de su propio arco argumental, pero manteniendo la parte de “Seishun Buta Yarou (Rascal Does Not Dream)”, lo que da nombre a la franquicia.

Sinopsis de Seishun Buta Yarou Series

Un día, en la biblioteca donde estudia Sakuta Azusagawa, se topa con una visión inesperada: una hermosa chica de instituto vestida de conejita. Resulta ser Mai Sakurajima, una famosa ex actriz y compañera de estudios en el instituto Minegahara. Sin embargo, su sorpresa al ver a Mai vestida de forma tan atrevida en la biblioteca no es nada comparada con la sorpresa de darse cuenta de que él es el único que puede verla. Recordando un suceso de su pasado, Sakuta se ofrece a ayudar a Mai a descubrir la razón de su invisibilidad. A pesar de su conflictiva relación inicial, los dos pronto se hacen íntimos: Mai y Sakuta aprenden a apreciarse mutuamente y su amistad se convierte en un incipiente romance.

Esto aviva aún más su determinación por resolver el dilema de Mai. A medida que avanza la investigación, Sakuta atribuye la situación de Mai a una leyenda urbana conocida como Síndrome de la Adolescencia: fenómenos extraños que ocurren en la juventud, inexplicados por la ciencia y a menudo descartados como delirios. Con pocos resultados prometedores, la situación de Mai empeora hasta el punto de que pasar desapercibida es la menor de sus preocupaciones. ¿Podrán Sakuta y Mai resolver el misterio de su síndrome de la adolescencia antes de que desaparezca por completo?

Fuente: Comic Natalie

(c)2024 鴨志田 一/KADOKAWA/青ブタ Project

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WIT STUDIO vuelve a las andadas con Yaiba

En el sitio oficial para la nueva adaptación al anime del manga escrito e ilustrado por Gosho Aoyama, “Yaiba“, se reveló el segundo video promocional del proyecto. El video confirma que este nuevo proyecto se titulará “Shin Samurai-den Yaiba” y que el estreno está programado para el periodo de Primavera-2025 (Abril-Junio) en Japón.

Por su parte, Gosho Aoyama, quien también es el autor de “Detective Conan“, comenzó la publicación del manga a través de la revista Weekly Shonen Sunday de la editorial Shogakukan en septiembre de 1988, y lo finalizó en diciembre de 1993. La obra consiguió una adaptación al anime de 52 episodios que se emitió entre Abril-1993 y Abril-1994.

Elenco de voces

  • Minami Takayama como Yaiba Kurogane.
  • Manaka Iwami como Sayaka Mine.
  • Yoshimasa Hosoya como Takeshi Onimaru.
  • Junichi Suwabe como Musashi Miyamoto.
  • Katsuyuki Konishi como Kenjuro Kurogane.

Equipo de producción

  • Takahiro Hasui (Boku no Hero Academia 3rd Season, Mob Psycho 100 III, Carole & Tuesday) se encarga de la dirección del anime en WIT STUDIO.
  • Touko Machida (Akame ga Kill!, Hataraku Maou-sama!, Yahari Ore no Seishun Love Comedy wa Machigatteiru.) se encarga de la escritura y supervisión de los guiones.
  • Yoshimichi Kameda (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, One Punch Man, Mob Psycho 100) se encarga del diseño de personajes y de la dirección de animación.
  • Yutaka Yamada (Tokyo Ghoul, Vinland Saga) y Yoshiaki Dewa (Shokugeki no Souma, Highschool of the Dead) se encargan de la composición de la banda sonora.
Yaiba
(c)青山剛昌/小学館/真・侍伝YAIBA製作委員会

Sinopsis de Yaiba

El protagonista, Kurogane Yaiba, es un niño salvaje samurái que se entrena en la selva con su padre, Kenjurou. Por un giro del destino, el decidido samurái Yaiba regresa a Japón y se encuentra con su rival, Onimaru Takeshi. Yaiba, que vive para las batallas serias, se embarca en una espectacular aventura cuando Onimaru consigue la «Legendaria Espada del Demonio».

Fuente: Comic Natalie

(c)青山剛昌/小学館/真・侍伝YAIBA製作委員会

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Una recepcionista rota llega en I May Be a Guild Receptionist

En el sitio oficial para la adaptación al anime de las novelas ligeras “I May Be a Guild Receptionist, but I’ll Solo Any Boss to Clock Out on Time (Guild no Uketsukejou desu ga, Zangyou wa Iya nanode Boss wo Solo Toubatsu Shiyou to Omoimasu)”, se reveló el segundo video promocional del proyecto. El video confirma que el estreno está programado para el próximo 10 de enero de 2025 en Japón, y muestra un fragmento de los temas musicales, que incluyen:

  • La banda 310 interpretará el tema de apertura titulado “Perfect Days“, mientras que la cantante Akari Nanawo interpretará el tema de cierre titulado “Ashita no Watashi ni Koare“.

Mato Kousaka comenzó la publicación de las novelas ligeras a través del sello editorial Dengeki Bunko de Kadokawa en marzo de 2021. Además, Suzu Yuuki se encarga de publicar una adaptación a manga a través de la revista Monthly Comic Dengeki Maoh de la editorial Kadokawa en agosto de 2021, en donde todavía continúa en serialización.

Elenco de voces

  • Rie Takahashi como Alina Clover.
  • Rikuya Yasuda como Lowe Losblender.
  • Yuu Serizawa como Laila.
  • Aoi Koga como Lululee Ashford.
  • Kentarou Kumagai como Jade Skrade.

Equipo de producción

  • Tsuyoshi Nagasawa (To LOVE-Ru, Yuragi-sou no Yuuna-san, Keijo!!!!!!!!) se encarga de la dirección del anime en los estudios CloverWorks.
  • Misuzu Chiba (Kawaii dake ja Nai Shikimori-san, Kusuriya no Hitorigoto, Aikatsu Planet!) se encarga de la escritura y supervisión de los guiones.
  • Shinichi Machida (JoJo no Kimyou na Bouken, Kimi wo Aishita Hitori no Boku e, Koukyoushihen Eureka Seven: Pocket ga Niji de Ippai) se encarga del diseño de personajes y de la dirección de animación..
  • Tsubasa Itou (Akame ga Kill!, Gaikotsu Kishi-sama, Tadaima Isekai e Odekakechuu) se encarga de la composición de la banda sonora.
I May Be a Guild Receptionist
(c)2024 香坂マト/KADOKAWA/イフール労働組合

Sinopsis de I May Be a Guild Receptionist, but I’ll Solo Any Boss to Clock Out on Time

Alina Clover se alistó como recepcionista para el Gremio de Aventureros pensando que sería su billete a la buena vida: sueldo estable, horarios regulares y condiciones de trabajo seguras. Por desgracia, el trabajo de sus sueños se convierte en una pesadilla de papeleo interminable y horas extra cada vez que los aventureros a los que ayuda a coordinar se quedan atascados despejando una mazmorra. Pero la gente no está hecha para trabajar eternamente, así que Alina se escabulle por la noche para dar una paliza a los monstruos que se lo impiden, por cortesía de su enorme martillo de guerra.

Mantener todo esto en secreto para evitar violar la prohibición de su oficina sobre los segundos trabajos es difícil, especialmente cuando las historias de sus hazañas comienzan a extenderse, pero Alina se las arregla de alguna manera para mantener su identidad a salvo… ¡hasta que el líder del grupo más fuerte del gremio la sorprende derrotando a un jefe una fatídica noche! ¿Tendrá Alina lo que hay que tener para evitar que su vida se ponga patas arriba?

Fuente: Comic Natalie

(c)2024 香坂マト/KADOKAWA/イフール労働組合

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Tras décadas, se revela el nombre del Supremo Kaiosama

El Episodio 7 de “Dragon Ball Daima“, la serie que celebra el cuadragésimo aniversario de la franquicia creada por el fallecido Akira Toriyama, ha ofrecido otra emocionante expansión del universo de Dragon Ball, centrándose esta vez en los misterios del Reino Demonio y el pasado de Shin, el Supremo Kai. La revelación más destacada es que Shin tiene un nombre completamente distinto en el Reino Demonio: “Nahare”.

En este episodio, mientras Goku (en su versión mini) enfrenta al Tamagami que protege la Esfera del Dragón del Reino Demonio de tres estrellas, Shin elimina el misterioso collar de Panzy, impidiendo que la Gendarmería los rastree. Agradecido por este acto heroico, Panzy le pregunta a Shin por su verdadero nombre, a lo que él responde que su nombre de nacimiento es “Nahare”, un título que le fue dado como miembro de los Glind, su raza originaria del Reino Demonio.

El episodio también profundiza en la origen botánico de los Glind, quienes nacen de los Árboles Glind, un detalle que explica por qué necesitan únicamente agua para sobrevivir, similar a los namekianos como Pícoro. Además, se confirma que los Glind son técnicamente seres sin género, aunque presentan características físicas asociadas a hombres y mujeres, como lo ilustra el personaje de Dr. Arinsu. Esta revelación resuelve un misterio largamente discutido por los fanáticos, ya que la verdadera raza de Shin no se había explorado hasta ahora.

“Dragon Ball Daima” ha utilizado sus episodios para reexaminar y expandir elementos del lore de la franquicia. Por ejemplo, episodios anteriores reestablecieron los orígenes demoníacos de Pícoro y los namekianos, además de revelar detalles como lo ocurrido con el bastón mágico de Goku. Sin embargo, la serie también ha generado controversia al modificar aspectos establecidos de la historia, como la explicación de cómo Goku y Vegeta deshicieron su Fusión Potara o al afirmar que las Esferas del Dragón del Reino Demonio existieron antes que las Súper Esferas del Dragón.

Estos cambios han generado debates entre los fans, especialmente por su aparente intención de eliminar la importancia de Dragon Ball Super y Dragon Ball GT en la cronología principal. Con cada nuevo episodio, Dragon Ball Daima continúa respondiendo preguntas antiguas mientras plantea nuevas interrogantes sobre el universo de la franquicia, dejando a los fanáticos en espera de más sorpresas en los próximos capítulos.

Fuente: Twitter

©バード・スタジオ/集英社©バード・スタジオ、とよたろう/集英社©バードスタジオ/集英社・東映アニメーション

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Otro ‘viejo roto’ llega en From Old Country Bumpkin to Master Swordsman

En el sitio oficial para la adaptación al anime de las novelas ligeras “From Old Country Bumpkin to Master Swordsman (Katainaka no Ossan, Kensei ni Naru)”, se reveló el primer video promocional del proyecto. El video confirma que el estreno está programado para el periodo de Primavera-2025 (Abril-Junio), y revela los detalles de producción de este proyecto.

Por su parte, Shigeru Sagazaki comenzó la publicación de las novelas a través del servicio independiente Shousetsuka ni Narou en noviembre de 2020, mientras que la editorial Square Enix se encarga de su publicación en papel con ilustraciones de Tetsuhiro Nabeshima desde abril de 2021. Una adaptación a manga de la mano de Kazuki Satou se publica a través de la revista Dokodemo Young Champion de la editorial Akita Shoten desde agosto de 2021.

Elenco de voces

  • Hiroaki Hirata como como Beryl Gardinant.
  • Nao Touyama como Allucia Citrus.
  • Hitomi Ueda como Surena Lysandra.
  • Yuuki Hirose como Curuni Crueciel.
  • Hinaki Yano como Ficelle Harbeller.

Equipo de producción

  • Akio Kazumi (Ajin, Hitoribocchi no Isekai Kouryaku, Souten no Ken: REGENESIS) se encarga de la dirección del anime en los estudios Passione en colaboración con Hayabusa Film.
  • Kunihiko Okada (Black Clover, Cowboy Bebop, Kage no Jitsuryokusha ni Naritakute!) se encarga de la escritura y supervisión de los guiones.
  • Satsuki Hayasaka (Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku wo!, Higurashi no Naku Koro ni Sotsu) se encarga del diseño de personajes y de la dirección de animación.
  • Yasuharu Takanashi (NARUTO: Shippuuden, FAIRY TAIL, Zombie Land Saga) se encarga de la composición de la banda sonora.
©佐賀崎しげる・鍋島テツヒロ/SQUARE ENIX・「片田舎のおっさん、剣聖になる」製作委員会

Sinopsis de From Old Country Bumpkin to Master Swordsman

Beryl Gardinant, un autoproclamado “humilde anciano”, es un instructor de espada en su dojo ubicado en un pueblo rural y apartado. En su juventud, soñaba con alcanzar la gloria como maestro espadachín, pero esos días han quedado muy atrás. De repente, recibe la visita de un famoso exalumno que le trae una noticia impactante: ¡ha sido nombrado instructor especial para los caballeros de la Orden de Liberion!

Con su vida completamente trastornada, Beryl viaja a la capital y se reúne con algunos de sus antiguos alumnos: caballeros de élite, un mago prodigioso e incluso un aventurero que ha alcanzado el rango más alto posible en el gremio. Pero, ¿por qué todos insisten en recibir nuevamente sus enseñanzas? Desde su punto de vista, está claro que ya no lo necesitan. ¿Podrá Beryl estar a la altura de su nueva posición? ¿Y alguna vez logrará disfrutar de un momento de tranquilidad lejos de sus adoradores estudiantes?

Fuente: Comic Natalie

©佐賀崎しげる・鍋島テツヒロ/SQUARE ENIX・「片田舎のおっさん、剣聖になる」製作委員会

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