Oshi no Ko: Los fans de Kana enloquecen

El más reciente capítulo del popular manga “Oshi no Ko ha desatado una tormenta de reacciones negativas en redes sociales japonesas debido a la controversial reacción de Kana Arima frente a la muerte del protagonista, Aqua Hoshino. Los eventos descritos en el capítulo han sido calificados de impactantes e inapropiados por muchos seguidores, quienes argumentan que la escena es extrema y fuera de lugar.

Aqua Hoshino, quien murió ahogado tras un enfrentamiento con su padre, es encontrado sin vida, y durante su funeral, Kana, que estaba enamorada de él, protagoniza un altercado en el que, enfurecida y devastada, golpea el cadáver del joven dentro del ataúd, generando escenas de alto dramatismo y violencia emocional que muchos lectores no aprobaron.

A continuación, se destacan los puntos del episodio que causaron mayor molestia entre los fanáticos:

  • Aqua es apuñalado, cae al mar y fallece.
  • Kana asiste al funeral con un sombrero, reflejando su aparente desconexión o incomodidad ante la situación.
  • En medio de su dolor y enojo, Kana grita “¡¿Por qué tuviste que morir?!”, mientras golpea el cadáver de Aqua, haciendo que las flores dentro del ataúd se desparramen.
  • La madre adoptiva de Aqua, Miyako Saitou, reprende físicamente a Kana por su conducta, pero ella, aún así, continúa golpeando el cuerpo del difunto.

Estas escenas desataron la indignación en redes, especialmente por lo gráfico del duelo de Kana y la falta de explicación sobre las acciones de los personajes. Muchos usuarios criticaron que la trama, en lugar de resolver de forma lógica los conflictos emocionales, optara por un enfoque caótico y de confrontación. Además, la crítica se extendió a cómo los familiares de Aqua descubrieron su muerte a través de una noticia en televisión (en lugar de ser notificados por las autoridades), lo cual fue visto como un recurso narrativo débil e insensible.

  • «¿Qué es este manga?».
  • «Pobre de Yokoyari Mengo».
  • «Los comentarios y Twitter están ardiendo, y me da risa».
  • «Creo que es impresionante cómo han logrado retratar a Kana Arima como una chica odiosa hasta el final».
  • «Los lectores no querían ver a Kana Arima en esta desesperación al final».
  • «Aqua terminó flotando en el mar por un mes, qué absurdo».
  • «Golpear el cadáver en el funeral, y ni siquiera es pariente, solo para resolver una trama… demasiado extremo».
  • «Si golpeas a un cadáver ahogado, la cara se destrozaría».
  • «Aqua, ese desgraciado, murió satisfecho, pero dejó a todos en la miseria».
  • «Ya lo noté con Kaguya-sama, pero es terrible cómo intentan cerrar una historia larga».
  • «Los familiares se enteraron de su muerte en la televisión, ¿qué sentido tiene eso?».
  • «Los comentarios son un infierno, y me da risa».
  • «Noticia triste: Kana Arima confirmada como solterona de por vida. ¿Qué vamos a hacer con esto?».
  • «Que terminen haciendo sufrir a Kana Arima no es lo que los lectores querían».
  • «¿Qué clase de escena es esa en la que todos están viendo la televisión como si nada, sin Aqua?».
  • «Incluso sin Aqua, ¿por qué todos están viendo la tele tan tranquilamente juntos?».
  • «Si Miyako-san no sabía, ¿quién identificó el cadáver ahogado?».
  • «Qué lástima, el artista que dibujaba fanarts de Aqua y Kana por cuatro años está desesperado».
  • «Así que había fans de Aqua x Kana, deberían haber despertado de la fantasía antes. Desde el medio, solo era un payaso».
  • «Otro como Jujutsu Kaisen, al parecer».
  • «Si el cadáver estaba limpio → se descubriría en la autopsia que las heridas fueron autoinfligidas. Si estaba deteriorado → habría que hacer un análisis de ADN. Pero la familia se entera en las noticias (y de alguna manera ya está identificado). ¿Cómo resolvieron esta contradicción?».
  • «No entiendo por qué arriesgar la vida, es sorprendente lo difícil que es seguir la trama».
  • «Me pregunto qué piensan los fans que no están comentando, porque en línea está incendiado por todas partes. Si se vuelve realmente malo, como Prison School, las ventas de los tomos también pueden caer».
  • «Parece Elfen Lied».
  • «¿Será como School Days?».

Fuente: Yaraon!

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¿Zom 100 tendrá secuela? Esto es lo que sabemos

Recientemente, un conocido usuario en Twitter difundió que el popular anime “Zom 100: Bucket List of the Dead” tendría una segunda temporada en producción. Según la publicación, la filtración provendría de documentos legales filtrados de la compañía Shogakukan-Shueisha Productions. Esta noticia fue compartida rápidamente por miles de personas, ansiosas por más contenido de la serie. Sin embargo, poco después, el reconocido y confiable leaker SUGOI Lite intervino para desmentir la información, aclarando que no hay actualmente ninguna segunda temporada en producción y que la supuesta “filtración” es simplemente una reutilización de rumores antiguos.

Zom 100

SUGOI Lite explicó que el usuario que difundió esta noticia ya había compartido la misma afirmación en mayo de 2024, y es probable que siga “reciclando” esta supuesta filtración cada cierto tiempo. La estrategia detrás de esto, según SUGOI Lite, es simple: continuar difundiendo el rumor hasta que eventualmente se confirme una segunda temporada de manera oficial, momento en el cual el leaker original intentará adjudicarse la “primicia”.

“Zom 100: Bucket List of the Dead” fue uno de los estrenos de anime más esperados de 2023, adaptado de la obra de Haro Aso e ilustrado por Kotaro Takata. La historia sigue a Akira Tendo, un hombre atrapado en la rutina agotadora de su empleo, hasta que un apocalipsis zombi le da la oportunidad de cumplir todos aquellos sueños y deseos que nunca pudo realizar debido a su monótona vida. Este giro, que mezcla humor negro y acción en medio de una catástrofe zombi, le otorgó a la serie una popularidad inmediata.

Sin embargo, la producción del anime estuvo llena de dificultades. La serie enfrentó varios retrasos en la transmisión de sus episodios, en parte debido a problemas de coordinación entre los estudios de animación. Además, los rumores apuntan a que las limitaciones de presupuesto y los plazos ajustados provocaron varios inconvenientes para la producción y animación por parte de un estudio tan nuevo como BUG FILMS, algo que no pasó desapercibido para los fanáticos, quienes notaron inconsistencias en la calidad de algunos episodios.

¿Por qué se comparten rumores falsos?

La difusión de rumores falsos sobre segundas temporadas o nuevos proyectos de animes populares no es un fenómeno aislado. La comunidad de anime en redes sociales es altamente receptiva a rumores, especialmente cuando se trata de series que han ganado un culto de seguidores, como es el caso de “Zom 100”. Pero, ¿qué motiva a ciertos usuarios a compartir este tipo de información falsa?

  • Ganar notoriedad y seguidores: En muchos casos, los leakers buscan obtener mayor visibilidad y aumentar su número de seguidores. Publicar “filtraciones” sensacionalistas sobre un anime popular puede atraer una gran cantidad de atención y hacer que el perfil de un leaker gane notoriedad en un corto periodo de tiempo.
  • Beneficio comercial: Existen cuentas que monetizan su contenido a través de interacciones o donaciones. Al aumentar su audiencia con rumores atractivos, estas cuentas pueden beneficiarse económicamente.
  • Posición de “acierto por desgaste”: Como explicó SUGOI Lite, algunos leakers lanzan un mismo rumor varias veces esperando que eventualmente se vuelva cierto. De este modo, cuando un estudio o distribuidora finalmente anuncia la continuación de un anime, el leaker original puede reclamar que “tuvo la primicia” y consolidarse como una “fuente confiable”.
  • Explotar la emoción de los fanáticos: Los animes de gran éxito suelen atraer a una comunidad de fanáticos muy apasionada, dispuesta a creer cualquier noticia que prometa más contenido de su serie favorita. Esto convierte a títulos como “Zom 100” en blanco fácil para leakers que desean explotar esa emoción.

Fuente: SUGOI Lite

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Así fue el ‘gran final’ de Oshi no Ko

Un popular usuario, conocido por filtrar con precisión los capítulos previos del manga “Oshi no Ko“, ha revelado supuestos detalles del esperado capítulo final que se publicará la próxima semana. Los seguidores, quienes confían en la veracidad de sus publicaciones debido a su historial de aciertos, han comenzado a debatir y expresar sus opiniones sobre el cierre de esta exitosa serie, y muchos no están contentos con el destino final de los personajes. Según los detalles filtrados, el capítulo se centra en un desgarrador y conmovedor epílogo que muestra las secuelas de la tragedia y el esfuerzo de los personajes por seguir adelante.

Oshi no Ko

La filtración sugiere que el capítulo final abrirá con una página a color de Ai, y contará con 25 páginas en total. Según este avance, Akane relata cómo cada personaje lidió con la dolorosa pérdida de Aqua, y cómo Ruby, destrozada por su muerte, encontró la fortaleza para seguir adelante con una renovada determinación. B-Komachi, el grupo de idols, se reformó con Ruby, Kana y Mem, quienes enfrentaron sus propias luchas internas. Se detalla cómo Miyako, la madre, superó su tristeza para apoyar a las chicas en su camino, y cómo la tragedia atrajo la atención del público, quienes vieron en Ruby una historia cargada de dolor, resistencia y redención.

El final del capítulo culmina con la tan esperada actuación en el Tokyo Dome, donde Ruby, ahora consolidada como el “lucero de la mañana”, ilumina el escenario en honor a Aqua y Ai, quienes tanto influenciaron su vida. Mientras Akane y Kana observan desde el público, Ruby sube al escenario con nuevas miembros en B-Komachi, dispuesta a brillar y entregar su máximo esfuerzo en un acto de profunda gratitud y respeto hacia los que la acompañaron y la inspiraron. En el cierre, Ruby se muestra frente a un escritorio con merchandising de Ai y Aqua, reafirmando su deseo de seguir adelante en el mundo del espectáculo, aún con el dolor que lleva dentro. Este desenlace, cargado de emociones y simbolismo, ha generado sentimientos encontrados en la comunidad de fanáticos, que esperaban quizás un final diferente.

A continuación, algunos comentarios de los fanáticos en redes sociales:

  • «Gracias a Dios esto casi termina. Una total basura».
  • «Al final, cada vez me gusta más el final de Demon Slayer al ver los desenlaces de estos nuevos shonen».
  • «Las únicas verdaderas víctimas aquí son Mengo. Es un desperdicio de su talento haber trabajado en este manga tan malo».
  • «Vaya, qué final tan decepcionante. Realmente pensé que, después de que se filtrara la muerte de Aqua tras la primera temporada, la segunda revelaría lo mismo para Ruby».
  • «Es el mejor final que se podía obtener con lo que ya había pasado. Agridulce, pero siento que aún quedaban cosas por hacer. Esperaré a ver el capítulo completo».
  • «Ya no esperaba nada a estas alturas… aun así, estoy decepcionado».
  • «Bueno, esto es un asco».
  • «Además de que este final es terriblemente malo… siento que Aka se metió en un callejón sin salida con el triángulo amoroso (o cuadrado con Ruby) y decidió que, sin importar quién ganara, iba a molestar a los fans. Parece que quiso molestarlos a todos por igual».
  • «Mi hermano murió para nada. Ahora las tres chicas van a terminar con alguien más. Buen trabajo, Aqua».
  • «Esto es peor que las filtraciones falsas».
  • «Aka le está salvando a Gege de tener el peor final de manga de este año».
  • «Leer este capítulo fue como comer aire».
  • «Parece que los autores japoneses últimamente buscan finales ‘realistas’ en lugar de buenos finales. No sé si quieren dejar una impresión, ya sea buena o mala. Pero algunos solo queremos un buen final, ¿es mucho pedir?».
  • «Este final… No me convence de que el manga realmente se cancelará, jajaja. Y sería merecido si fuera así. Aka ignoró a su mejor personaje, Akane, mientras destruía a Aqua como protagonista».
  • «¿Eso fue todo? No sé por qué, pero me resultó tan extraño».
  • «¿Qué pasó con el discurso de Aqua sobre que Ruby era diferente a Ai? Al final, se convirtió en una Ai 2.0, KEK».
  • «¿No tienen editores estos tipos? Nadie le dijo ‘oye, esto es pésimo’».
  • «Siento que no concluye en nada significativo, solo ‘el protagonista murió, el villano principal murió, todos lloraron, pero siguieron adelante, y la protagonista femenina termina como su madre, fin’. ¡Es aburrido! Es más genérico que esos finales de fanfic».
  • «Aka, lo lograste. Hiciste el primer manga que merece un -10/10».
  • «Nunca volveré a leer nada de Aka».
  • «Esto es basura. ¡ALGUIEN, POR FAVOR, HAGA UN FANFIC PARA CONTINUAR ESTA HISTORIA A MEDIAS!».
  • «Lol, Akasaka Aka, escritor inútil. No te atrevas a llamarte escritor. Incluso los fanfics son mejores que esta basura».
  • «Entonces, ¿cuál fue el punto de la ‘loli cuervo’? De verdad, qué mérito tiene hacer que Aqua muera, pero ¿cuál era el punto literal de un dios que no hace nada? Hasta Aqua de Konosuba es más útil que estos personajes».
  • «Engañado, estafado, llevado por el camino equivocado. Así me siento sobre los últimos capítulos, especialmente este final. No esperaba nada y aun así estoy decepcionado. Aka, solo tú podrías hacer que una gran serie caiga tanto en calidad en su arco final».

Fuente: Twitter

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Arcane ya es el anime más caro de la historia

La popular serie animada “Arcane“, basada en el universo de “League of Legends”, ha sido confirmada como la serie animada más cara jamás producida, de acuerdo con un nuevo reporte de Variety. Según el informe, los 18 episodios de la serie han costado un total de $250 millones, lo cual incluye tanto el presupuesto de producción como los gastos de promoción.

Aunque Riot Games, desarrollador del videojuego y productor de Arcane, no confirmó oficialmente esta cifra, un portavoz de la compañía declaró: “Estamos completamente conformes con el gasto, ya que ha permitido crear un show que realmente valga el tiempo de nuestros jugadores”.

El costo de producción de la primera temporada alcanzó aproximadamente los $80 millones, mientras que el desarrollo de la segunda temporada supuso una inversión cercana a los $100 millones. Adicionalmente, Riot Games habría destinado $60 millones propios para la promoción de la primera temporada, además de los recursos de promoción aportados por Netflix.

Pese a que hace cinco años Riot Games anunció sus planes de expandirse en el ámbito de entretenimiento, hasta el momento “Arcane” ha sido la única producción de este tipo lanzada por la empresa. La segunda temporada, cuyo primer acto se estrenará el 9 de noviembre de 2024 en Netflix, será la última, a pesar de que inicialmente se tenían previstas hasta cinco temporadas.

En relación con este cambio, Marc Merrill, cofundador de Riot Games, explicó que, aunque la ambición de la compañía en el sector del entretenimiento sigue en pie, el equipo se dio cuenta de que “hacer las cosas bien requiere mucho más tiempo de lo que habíamos anticipado”, motivo por el cual recalibraron sus expectativas, objetivos y equipos para ajustarse a un proceso creativo más pausado y riguroso.

La trama de Arcane sigue la historia de las hermanas Jinx (interpretada por Ella Purnell) y Vi (interpretada por Hailee Steinfeld), quienes se ven arrastradas a lados opuestos de un conflicto creciente entre Piltover, la ciudad utópica, y Zaun, su submundo oprimido. Esta narrativa ha captado la atención de millones de fanáticos no solo del videojuego, sino de la audiencia general de Netflix, siendo reconocida por su animación innovadora y su enfoque profundo en temas como el poder, la justicia y los lazos familiares.

Fuente: The Verge

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Un japonés cumple el sueño de tener un harem

Un hombre japonés de 36 años llamado Ryuta Watanabe, residente de la prefectura de Hokkaido, ha captado la atención en redes sociales por su inusual estilo de vida polígamo, aunque la poligamia (harem) es ilegal en Japón. Watanabe convive con cuatro esposas en una relación de hecho y con dos novias, y ha expresado su deseo de llegar a tener 54 hijos, con el objetivo de romper el récord histórico de hijos de un solo hombre en Japón y ser recordado como el “Dios del Matrimonio”.

Harem

Watanabe, quien lleva una década sin trabajar, se sostiene exclusivamente de los ingresos de sus parejas. Actualmente, es padre de 10 hijos y vive junto a tres de sus esposas y dos de sus hijos, asumiendo las tareas del hogar y el cuidado de los niños como “amo de casa”. Los gastos mensuales de esta numerosa familia ascienden a cerca de 914,000 yenes (alrededor de 6,000 dólares estadounidenses), cubiertos por los salarios de sus esposas y novias. Además, Watanabe cuenta con una cuarta esposa, de 24 años, aunque se encuentran distanciados.

La peculiar historia de Watanabe ha sido ampliamente discutida en medios japoneses. En una entrevista concedida a la televisión, mencionó que mantiene una rotación en la convivencia con sus esposas, durmiendo en diferentes habitaciones cada noche. Asegura que no existen problemas de celos entre ellas y que incluso se llevan bien, comparándose con una comunidad unida.

El camino que llevó a Watanabe a su estilo de vida actual comenzó hace seis años, cuando, tras una ruptura amorosa mientras vivía de la asistencia social, decidió buscar pareja a través de aplicaciones de citas. Desde entonces, ha logrado formar esta gran familia, y continúa en búsqueda de nuevas esposas para alcanzar su objetivo de 54 hijos, lo que le permitiría superar el récord de Tokugawa Ienari, un shogun del periodo Edo que tuvo 53 hijos con su harem de 27 concubinas.

La historia de Watanabe ha sido comparada en redes sociales con populares franquicias de anime de temática harem, como “Kanojo mo Kanojo” y “The 100 Girlfriends Who Really, Really, Really, Really, Really Love You“, en donde los protagonistas también tienen múltiples relaciones simultáneas. A pesar de la controversia, algunos usuarios en redes expresan respeto por su estilo de vida, mientras otros se muestran críticos: “Sus hijos nunca podrán tener una relación cercana con su padre porque son demasiados“, comentó una persona en YouTube, mientras que otro usuario señaló: “Parecen una familia feliz. Respeto sus decisiones“.

Fuente: The South China Morning Post

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Roshidere celebra el cumpleaños de Alya

El 7 de noviembre es una fecha significativa para los seguidores de la franquicia de “Roshidere: Alya Sometimes Hides Her Feelings in Russian“, pues se celebra el cumpleaños de Alisa Mikhailovna Kujou, la querida protagonista de la serie, conocida cariñosamente como Alya. Esta talentosa estudiante de primer año en la prestigiosa Seirei Academy ha conquistado los corazones de los fanáticos por su belleza y actitud fría, así como por su curiosa costumbre de hacer comentarios en ruso que dejan perplejos a sus compañeros de clase y profesores. Para conmemorar esta fecha especial, la comunidad de fanáticos ha compartido una gran variedad de ilustraciones de Alya, demostrando su cariño y admiración por el personaje.

Alisa Kujou, nacida de un padre ruso y una madre japonesa, es conocida por su atractiva apariencia y una personalidad enigmática que proyecta una imagen casi perfecta. Sin embargo, detrás de su expresión reservada y su actitud distante, Alya guarda una historia de aislamiento y dificultades para relacionarse, en gran parte debido a las experiencias que vivió en Vladivostok, donde pasó parte de su infancia. Allí, Alya enfrentó problemas para integrarse, lo que probablemente contribuyó a su actitud fría y su tendencia a evitar las amistades profundas.

A pesar de su popularidad en la Academia Seirei, Alya no cuenta con muchos amigos, y su vida social ha sido limitada. No obstante, su relación con su compañero de clase, Masachika Kuze, poco a poco ha desafiado esa barrera. Aunque Alya critica la falta de motivación de Masachika, no puede evitar sentirse atraída por él y a menudo lo coquetea en ruso, sin saber que él entiende el idioma perfectamente. Esto crea una dinámica divertida entre ambos, que ha sido una de las razones del gran éxito de la serie. Actualmente, los fanáticos esperan ansiosos la producción de una segunda temporada del anime, lo cual amplía aún más las expectativas sobre cómo evolucionará la relación entre Alya y Masachika.

La celebración del cumpleaños de Alya no solo es una excusa para rendirle homenaje, sino también una oportunidad para recordar por qué este personaje ha calado tan hondo en la comunidad. La serie, que se ambienta en la Academia Seirei y explora la curiosa relación de Alya y Masachika, ha logrado cautivar tanto por su estética como por la complejidad de sus personajes, quienes enfrentan desafíos de identidad, pertenencia y amor.

Fuente: Cuenta Oficial de Twitter

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Los bancos quieren controlar el manga y el anime

Ken Akamatsu, renombrado autor y miembro de la Cámara de Consejeros de Japón, ha reportado el cierre de Manga Library Z, una plataforma de lectura de manga que desde hace 14 años brindaba acceso gratuito a obras descatalogadas, financiada principalmente a través de ingresos por anuncios y suscripciones premium. El motivo del cierre se debe a que la compañía de procesamiento de pagos decidió cancelar todos los métodos de pago disponibles, incluidas las transacciones con tarjetas de crédito, dejando a la plataforma sin ingresos suficientes para continuar operando.

Akamatsu explicó que la plataforma dependía de los pagos por suscripciones para mantener los servidores y otros costos. Sin embargo, la compañía de pagos suspendió todos los métodos de transacción, afectando incluso los pagos ya realizados, lo que dejó a Manga Library Z en una situación económica insostenible. Ante la imposibilidad de operar únicamente con los ingresos residuales de BitCash, el único método de pago aún funcional, el equipo de Manga Library Z determinó que cerrar el sitio era la única opción viable.

Esta situación ha desatado preocupación tanto en los círculos creativos como entre los usuarios, quienes temen que este tipo de restricciones pueda ser replicado en otras plataformas, afectando la libertad de expresión. Usuarios en redes sociales expresaron sus inquietudes, señalando que el poder de veto de las compañías de pago pone en peligro el acceso a diversas formas de contenido. Algunos comentarios sugieren que estos métodos de presión económica podrían limitar la publicación de contenido políticamente o socialmente controvertido, lo que representa un riesgo serio para la libertad de información.

Algunos de los comentarios destacaron cómo esta situación se asemeja a otras sanciones, como las impuestas a los creadores de contenido rusos tras el inicio de la guerra en Ucrania. Un usuario indicó: “Estamos viendo cómo las decisiones de empresas de pago afectan el acceso y la difusión de ciertos tipos de contenido. Este tipo de presión es preocupante porque si pueden frenar un servicio así, ¿qué sigue después?“. Otro comentó: “El poder que estas compañías tienen sobre el contenido cultural es una amenaza para el libre acceso a la información y la democracia“.

El creador de videojuegos Yoko Taro, conocido por su trabajo en las franquicias de ‘Drakengard’ y ‘NieR’, también se sumó al debate, señalando que la capacidad de veto de los procesadores de pagos puede extenderse a múltiples sectores de contenido y expresó su preocupación sobre la creciente capacidad de estas empresas para controlar lo que los usuarios pueden consumir. Otros seguidores de la industria del manga, videojuegos y anime ven esto como una “grieta en la libertad creativa”, advirtiendo que este tipo de acciones podrían acabar afectando a todo tipo de creadores, desde ilustradores y escritores hasta VTubers y desarrolladores de videojuegos.

Ken Akamatsu expresó su preocupación sobre cómo el veto de un procesador de pagos puede destruir un proyecto cultural entero, y se disculpó con los usuarios por haber tenido que “ceder ante una empresa que controla los servicios de pago”. Akamatsu instó a que se investigue la legalidad y los fundamentos de estas prácticas, y se mostró decidido a aprovechar esta experiencia para plantear políticas que protejan la libertad de expresión y la publicación de contenidos en Japón.

El cierre de Manga Library Z representa un fuerte golpe para los lectores y para los defensores de la libertad de expresión en la era digital. Como uno de los primeros sitios en ofrecer manga fuera de circulación de forma gratuita y legal, su clausura marca un precedente preocupante sobre el rol de las compañías financieras en la regulación del acceso al contenido cultural en Japón.

  • «Esto es un caso claro de violación de la ley antimonopolio. Si se puede hacer esto con obras de política y religión, el riesgo es demasiado alto».
  • «Es peligroso que las grandes empresas puedan sancionar a un sitio simplemente porque no les gusta. Lo que hicieron aquí es similar a cuando, en la guerra de Ucrania, se les quitó el ingreso de YouTube a los creadores rusos. Es curioso cómo mucha gente no se da cuenta hasta que le afecta personalmente».
  • «Esto es realmente preocupante. La libertad de expresión existe, pero el espacio para ejercerla se reduce. No tocan directamente el contenido, pero cierran todos los caminos para acceder a él. Es como si pudieran matar cualquier tipo de contenido extranjero con este método; es aterrador».
  • «¿Será que tendremos que nacionalizar el sistema de pagos?».
  • «Incluso Yoko Taro, creador de ‘Drakengard’ y ‘NieR’, se ha pronunciado sobre este tema. Las compañías de tarjetas de crédito han estado rechazando pagos para contenido adulto legítimo. Este tipo de control está cruzando límites; si las empresas de pagos tienen el control, también podría usarse como una herramienta de censura hacia otros países. Esto no se trata solo de la industria del entretenimiento para adultos o la libertad de expresión; es una vulnerabilidad para la democracia misma».
  • «Es preocupante que hasta Yoko Taro haya tenido que intervenir en este asunto… Cuando los expertos se alarman, sabemos que el peligro es real. Si pensamos que un sitio para todas las edades tuvo que cerrar por esto, creadores de videojuegos, manga, anime, ilustradores y VTubers están en riesgo de perder toda capacidad de control sobre su propio trabajo».
  • «Esta situación no es para tomársela a la ligera. Aunque no se reporte mucho, en Rusia todas las tarjetas de crédito occidentales y hasta el sistema de UnionPay de China fueron bloqueados. Solo pueden usar su propia tarjeta nacional ‘Mir’, y esa dependencia los está golpeando muy fuerte».
  • «Es preocupante pensar que si una empresa de pagos decide que hay una ‘razón justificable’, pueden cerrar los pagos en cualquier momento. Esto ya es una guerra. Es lo mismo que un conflicto armado en sus primeras etapas».
  • «Ahora sería posible que te digan algo como ‘Si no detienes la venta de libros que critican a Israel, te quitaremos el servicio de pagos y acabaremos con tu sitio.’ Realmente asusta que tengan este tipo de poder sobre lo que podemos consumir y crear».

Fuente: Hachima Kikou

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Un día como hoy, Sword Art Online fue terminado

Este 7 de noviembre de 2024 en Japón marca una fecha crucial para la saga de ‘Sword Art Online, ya que en la narrativa de las novelas ligeras, fue precisamente en este día cuando el protagonista Kirito logra liberar a los jugadores atrapados en el juego mortal. En la línea de tiempo del anime, el 7 de noviembre de 2024 tiene momentos claves:

  • 10:00 Aincrad Standard Time: Kirito y Asuna se presentan en Granzam.
  • 13:00 Aincrad Standard Time: El equipo de ataque se dirige al piso 75 para enfrentar al Skull Reaper.
  • Después de las 14:00 Aincrad Standard Time: El Skull Reaper es derrotado, con una pérdida de catorce jugadores en la batalla. Kirito desenmascara a Heathcliff como Kayaba Akihiko.
  • 14:55 Aincrad Standard Time: Tras la muerte de Asuna, Kirito derrota a Heathcliff y finaliza el juego de ‘Sword Art Online’.
  • ~15:00 Aincrad Standard Time: Aproximadamente 6,000 jugadores son desconectados, mientras que 300 de ellos, incluyendo a Asuna, son transportados a ALfheim Online en lugar de regresar al mundo real.

Para celebrar esta fecha histórica, el equipo de producción del anime ha anunciado una transmisión especial de los primeros 14 episodios de ‘Sword Art Online’ en YouTube el 7 de noviembre. Esta transmisión tendrá lugar a las 9:33 a.m., hora estándar de Japón, y está programada para sincronizarse de modo que el momento en que Kirito vence a Heathcliff y “libera” el juego a las 2:55 p.m., ocurra en tiempo real. De esta manera, la transmisión permitirá a los fanáticos revivir los momentos finales del juego de manera sincronizada con la fecha y hora exactas del evento en la historia.

Fanáticos internacionales interesados en ver la transmisión pueden verificar el horario correspondiente en su zona horaria. Aunque no se ha confirmado ningún anuncio oficial al final del evento, la precisión de la transmisión ha llevado a algunos fanáticos a especular que podría haber una revelación importante sobre el futuro de la franquicia una vez que la transmisión concluya.

Fuente: YouTube

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¿Fate no fue tan exitoso como Kimetsu no Yaiba?

Un reciente debate en foros japoneses giró en torno a la pregunta: “¿Por qué Fate no logró ser como Kimetsu no Yaiba, siendo ambas producidas por Ufotable?“. Esta comparación se originó debido a que ambas series, aunque comparten el mismo estudio de animación, han experimentado trayectorias muy distintas en términos de éxito y aceptación masiva. A continuación, se detallan algunos de los comentarios y perspectivas de los usuarios.

Kimetsu no Yaiba

Uno de los puntos más discutidos es la diferencia de origen entre ambas franquicias. Un usuario señaló que «Kimetsu no Yaiba proviene de un manga de Jump, mientras que Fate empezó como un juego eroge», sugiriendo que la popularidad de una serie se ve influenciada por su medio de origen. Los títulos de Shonen Jump, como Kimetsu no Yaiba, tienen un alcance masivo y son más fácilmente aceptados por el público general.

Otro comentario relevante criticó el enfoque de las historias de Fate: «Al final del día, Fate es una serie hecha para un nicho de fanáticos leales, mientras que Kimetsu no Yaiba está hecha para un público más amplio». Esto resalta la percepción de que Fate está más dirigida a un público de seguidores fieles, mientras que Kimetsu no Yaiba ha sido diseñada para apelar a la mayoría, incluso entre personas sin un interés previo en el anime.

La temática de Fate, basada en personajes históricos y ficticios, fue otro aspecto señalado. «Fate nunca podría alcanzar el nivel de Kimetsu no Yaiba porque utiliza figuras históricas en lugar de personajes originales». Aunque Fate presenta una narrativa profunda y compleja, algunos creen que su dependencia de personajes históricos puede limitar su atractivo, especialmente para audiencias jóvenes que prefieren historias más accesibles.

Otro comparó el éxito de distintas entregas de la franquicia Fate: «La serie de Fate/Zero fue muy popular, mucho más que la serie UBW producida por Studio Deen», y apuntó a que no todas las adaptaciones de Fate han tenido el mismo nivel de éxito.

Un punto importante que surgió fue la capacidad de los estudios de animación para atraer a audiencias más jóvenes y crear franquicias accesibles. Comparando el juego Fate/Grand Order (FGO) con el juego de Kimetsu no Yaiba, un usuario observó que el éxito financiero no siempre refleja el éxito en el mercado general. «FGO tiene una base de jugadores de alto gasto, pero eso no significa que sea popular entre el público general».

Finalmente, algunos comentarios plantearon que el éxito de una franquicia puede depender también del poder económico del editor. En este contexto, un usuario explicó que: «Kimetsu no Yaiba está respaldada por Shueisha, una editorial con enormes recursos, lo cual permite una mayor promoción y distribución global». Esto implica que, mientras que Fate cuenta con una base sólida de fanáticos leales, Kimetsu no Yaiba ha logrado un alcance mucho mayor gracias a la inversión y promoción en mercados internacionales.

Fuente: Yaraon!

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Una VTuber fue acosada en su propia casa

La popular VTuber “Camila” vivió un momento aterrador durante una reciente transmisión en vivo, cuando alguien intentó ingresar a su casa mientras interactuaba con sus seguidores. Todo sucedió en tiempo real, mientras conversaba animadamente en su stream, hasta que un fuerte ruido en el fondo interrumpió la tranquilidad, dejando a Camila visiblemente alarmada. Tras escuchar el sonido, su tono cambió de inmediato y, aunque trató de comprender la situación, abandonó la transmisión para investigar.

Minutos después, un mensaje apareció en pantalla: “hay alguien tratando de entrar”, antes de que la transmisión finalizara de forma abrupta. La inquietud entre sus seguidores no tardó en surgir, preocupados por su seguridad ante esta inquietante situación.

Más tarde, Camila recurrió a sus redes sociales para dar una actualización, tranquilizando a su audiencia al asegurar que se encontraba sana y salva, aunque admitió estar algo conmocionada. A través de un comunicado, explicó que la rápida llegada de la policía permitió la detención del intruso, gracias a los sistemas de seguridad que tiene instalados en su hogar, como detectores de movimiento, ventanas reforzadas, alarmas de alta potencia y hasta un botón de pánico.

En una publicación, compartió las palabras de uno de los agentes: “considerando que la única interacción del sujeto fue mientras estaba en vivo, es probable que se trate de un acosador”. Al ser detenido, el intruso intentó justificar su presencia asegurando que era “su amigo”. Este incidente ha dejado en claro que Camila podría haber sido vigilada desde hace tiempo por el individuo, quien aparentemente había tratado de captar su atención en una ocasión previa golpeando la ventana, un sonido que ella inicialmente ignoró.

Si bien es lamentable que una creadora de contenido tenga que estar tan preparada para enfrentar situaciones de este tipo, Camila expresó que ha tomado todas las precauciones posibles para protegerse, asegurando que tiene un arsenal de sistemas de seguridad en caso de intentos de intrusión similares.

Fuente: Dexerto

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