AnimeCL

Los fanáticos de “Cyberpunk: Edgerunners” han recibido una dosis de esperanza después de que CD Projekt anunciara que “definitivamente” está planeando más proyectos de animación ambientados en el universo de “Cyberpunk 2077”. Durante la más reciente llamada de ganancias de la compañía, el director ejecutivo conjunto Michał Nowakowski fue interrogado sobre la posibilidad de ver más proyectos en el ámbito de la cultura pop, y si el querido anime, creado en colaboración con TRIGGER y Netflix, podría tener una segunda temporada.

Aunque en el pasado tanto Nowakowski como otros ejecutivos de CD Projekt habían insistido en que “Cyberpunk: Edgerunners” no continuaría después de su primera temporada, esta vez su respuesta fue más alentadora. Aunque no confirmó una segunda temporada, sí dejó claro que los fanáticos deberían esperar más proyectos de animación dentro del universo de Cyberpunk. “Definitivamente estamos planeando hacer más en términos de animación con Cyberpunk 2077, así que espero que eso sea suficiente como respuesta“, afirmó Nowakowski. “Así que esperen ver más, pero eso es todo lo que puedo decir por ahora“.

“Cyberpunk: Edgerunners” se estrenó en septiembre de 2022 y fue recibido con elogios tanto por parte de los fanáticos como de los críticos. La serie, que fue animada por el estudio japonés TRIGGER bajo la supervisión de CD Projekt, está ambientada en el universo Cyberpunk creado por Mike Pondsmith y sirve como una precuela del juego Cyberpunk 2077, situándose aproximadamente un año antes de los eventos del juego. La aclamación hacia la serie se centró en su desarrollo de personajes, su animación y la construcción del mundo, lo que la convirtió en un éxito instantáneo.

El impacto de “Cyberpunk: Edgerunners” fue tal que provocó un resurgimiento en el interés por el videojuego original, que vio a más de un millón de jugadores diarios sumarse a la experiencia. Además, los fanáticos quedaron tan fascinados con la historia del anime que elementos como la Cyberpsicosis fueron añadidos al juego a través de mods, extendiendo la influencia de la serie más allá de su formato original.

En octubre de 2022, Satoru Honma, el gerente de comunidad de CD Projekt en Japón, anunció que no había planes para continuar con la serie, declarando que Cyberpunk: Edgerunners había sido concebido como una obra independiente. Sin embargo, con la reciente declaración de Nowakowski, las esperanzas de los fanáticos de ver más contenido animado dentro del universo de Cyberpunk se han renovado.

La franquicia de Cyberpunk sigue expandiéndose en otras direcciones, incluyendo libros, cómics y hasta un misterioso proyecto live-action, sin mencionar la secuela del juego, que actualmente se encuentra en las primeras etapas de desarrollo. Aunque aún no hay confirmaciones concretas sobre una segunda temporada de Cyberpunk: Edgerunners, la posibilidad de más proyectos animados ha reavivado el entusiasmo de los seguidores.

Fuente: IGN

La entrada Prometen más anime para Cyberpunk se publicó primero en Kudasai.

El evento “Maid Land“, celebrado recientemente en Guatemala, se ha vuelto viral en redes sociales después de que una peculiar actividad dentro de sus instalaciones desatara una ola de comentarios y críticas. Durante el evento, se llevó a cabo una “subasta de waifus”, en la que los asistentes pudieron pujar por la oportunidad de tener una cita con cosplayers que participaban como maids. Lo que más llamó la atención fue que uno de los participantes pagó 600 quetzales (alrededor de 80 dólares) por una cita con la cosplayer Centauro Orellana Cerna, conocida en redes sociales como @centauro2324.

View this post on Instagram

A post shared by Rafabaras (@rafabaras)

La cosplayer involucrada, Centauro Orellana Cerna, comentó que entró en la subasta “como una broma” y se mostró sorprendida por el monto que uno de los asistentes estaba dispuesto a pagar para estar con ella. La cita incluía salir a comer, tomar un café dentro de las instalaciones del evento, tomarse una foto juntos, entre otras actividades. Sin embargo, lo que parecía ser un momento divertido pronto se convirtió en el centro de atención en las redes, donde muchos usuarios criticaron el alto precio pagado por lo que consideran recompensas insignificantes.

El video del momento se viralizó rápidamente, acumulando una gran cantidad de comentarios en diversas plataformas. Algunos usuarios no dudaron en criticar la decisión del participante que pagó 600 quetzales, considerando que el dinero podría haberse gastado mejor en otras cosas. Entre los comentarios más destacados, algunos expresaron su desconcierto y otros simplemente se burlaron de la situación:

• «Con 600Q ya pagas una cariñosa».
• «¿Que se ganó? No entiendo».
• «Y yo sintiéndome mal por haberme comprado un DLC».
• «Cada día estamos peor; donde quedaron los valores morales y el respeto por la dignidad. Esto es una tragedia».
• «Que cringe esa madre».
• «Q600??? Con eso me compro la camisola de visita manga larga de la selección de Guatemala y me sobra para una entrada al Estadio».
• «Noooooo 600 quetzales son 15 pizzas de Little Caesars».
• «Gracias a Dios dejé de ir a convenciones hace 10 años en lo que se convirtió todo esto jajajaja».
• «Este cringe es parte del primer mundo, tranquilos».
• «Solo imagínense el olor en ese lugar, ni se diga el cringe».

Sin embargo, no todos los comentarios fueron en tono de burla. Algunos usuarios manifestaron su descontento con lo que consideran una señal del deterioro de los valores y la moral en la sociedad:

• «Cada día estamos peor; donde quedaron los valores morales y el respeto por la dignidad. Esto es una tragedia; donde está la cultura de ir a la zona 4. Enamorarse con ‘Papi, Me invitas a un trago’. Esto ya no es sano, no es natural».
• «Apología a la trata de personas».
• «Soy yo o un amigo de ella básicamente la vendió? Turbio».
• «Qué agresivos los comentarios. A mí me parece algo divertido de hacer. La idea de las maids es que son chicas que te atienden con respeto y amabilidad. Vamos, que es una actuación, pero si no estás acostumbrado en tu día a día a ese trato, puede ser reconfortante».

El evento “Maid Land” y su “subasta de waifus” han dejado claro que lo que para algunos es una actividad divertida, para otros representa un preocupante desvío de la cultura otaku hacia prácticas que podrían considerarse cuestionables. En definitiva, esta subasta ha puesto en evidencia las tensiones dentro de la comunidad sobre lo que es aceptable y lo que no en la celebración de su pasión compartida.

Fuente: Instagram

Agradecimiento a NorteKSR por proporcionar información para esta noticia.

La entrada Subasta de waifus en Guatemala se hace viral se publicó primero en Kudasai.

En un curioso y sorprendente giro de los acontecimientos, una joven de Bangladesh reveló en su blog personal que una de las manifestaciones más incomprensibles en la historia reciente del país ocurrió debido a la muerte de Satoru Gojo, un personaje clave de la popular serie de anime y manga “Jujutsu Kaisen“. Según su relato, cuando se le preguntó sobre la protesta más difícil de entender en Bangladesh, respondió: “La protesta que ocurrió cuando Satoru Gojo murió en Jujutsu Kaisen. Me pregunté, ¿qué sentido tenía manifestarse en Bangladesh por esto?”.

La joven añadió que Jujutsu Kaisen tiene una popularidad asombrosa en Bangladesh, al punto de que no solo se realizaron manifestaciones tras la muerte de Gojo, sino también eventos conmemorativos y hubo personas llorando desconsoladas. En su blog, comentó con ironía que el gobierno de Bangladesh incluso se preguntó: “¿Qué es Jujutsu Kaisen en primer lugar?”

Este insólito evento ha llamado la atención tanto dentro como fuera de Japón, y ha generado una serie de comentarios entre los fanáticos japoneses. Algunos expresaron su sorpresa y perplejidad ante la situación, mientras otros lo tomaron con humor:

• «En Japón, es común escuchar sobre fanáticos que realizan funerales cuando un personaje muere, pero ¿hacer una protesta? Quizás es una cuestión cultural».
• «Más que una muestra de amor, esto es puro entretenimiento».
• «Es por cosas como esta, que no puedo dejar de usar Twitter (aunque ahora se llama X)».
• «¡Es increíble que Jujutsu Kaisen sea tan popular en Bangladesh que una muerte en la serie cause una protesta! Ahora que el país está pasando por momentos difíciles, espero que la situación se calme pronto».
• «¿Habrá alguna protesta cuando termine la serie?».
• «¿De verdad, qué significa todo esto?».
• «¿A quién se supone que protestan con esto?».
• «No arruinen la sorpresa con una protesta, por favor».

La popularidad de Jujutsu Kaisen en todo el mundo sigue sorprendiendo, y este caso de Bangladesh es solo un ejemplo más del profundo impacto cultural que puede tener una obra de ficción en distintas sociedades. Mientras tanto, la pregunta sigue en el aire: ¿qué tan fuerte es el poder de un personaje ficticio para desencadenar una manifestación en un país entero?

Fuente: Otakomu

La entrada Un país protestó por una muerte en Jujutsu Kaisen se publicó primero en Kudasai.

Recientemente, el portal Dengeki Online compartió los resultados de su encuesta de popularidad de anime de Verano-2024 (Julio-Septiembre), llevada a cabo entre el 9 y el 18 de agosto. Esta encuesta se centró en los animes que comenzaron a transmitirse y a distribuirse a partir de julio de 2024, y reveló algunas sorpresas interesantes, especialmente en el género de romance, que se llevó el primer lugar.

Aunque antes de que comenzara la temporada de verano, varios títulos de romance ya prometían dominar la escena, nadie estaba seguro de qué serie lograría conquistar a la audiencia. Entre los animes románticos que se destacaban en las predicciones estaban ‘Alya Sometimes Hides Her Feelings in Russian’, ‘2.5 Dimensional Seduction’, ‘Makeine: Too Many Losing Heroines!’, y ‘Senpai is an Otokonoko’. Estos títulos no solo se posicionaron dentro del Top 10, sino que también generaron un gran debate entre los fanáticos sobre cuál se llevaría el primer puesto.

Finalmente, el primer lugar fue para una de estas series románticas, superando a las demás en la competencia. Este resultado no solo refleja el gusto del público por las historias de amor en esta temporada de Verano-2024, sino también la capacidad de estas series para conectar emocionalmente con los espectadores.

10. Ramen Akaneko (Red Cat Ramen)

9. Monogatari Series: Off & Monster Season

8. Gimai Seikatsu (Days with My Stepsister)

7. Senpai wa Otokonoko (Senpai Is an Otokonoko)

6. Shikanoko Nokonoko Koshitantan (My Deer Friend Nokotan)

5. Nige Jouzu no Wakagimi (The Elusive Samurai)

4. 2.5-jigen no Ririsa (2.5 Dimensional Seduction)

3. Oshi no Ko

2. Alya Sometimes Hides Her Feelings in Russian

1. Makeine: Too Many Losing Heroines!

Fuente: Dengeki Online

La entrada Los mejores animes de Verano-2024 según Japón se publicó primero en Kudasai.

Recientemente, una publicación anónima en una comunidad en línea en Japón ha generado un intenso debate entre los internautas. La autora de la publicación, una mujer de 32 años que está buscando pareja, compartió una lista detallada de requisitos que considera indispensables en un futuro esposo. Sin embargo, sus estrictas condiciones han provocado una ola de reacciones negativas y comentarios sarcásticos por parte de la comunidad.

La mujer detalló que no toleraría que su pareja juegue videojuegos o juegos móviles, considerándolo una “pérdida de tiempo estúpida” y que “gastar dinero en microtransacciones es absolutamente inaceptable”. También estableció que el hombre no debería tener ningún interés en las apuestas, como las carreras de caballos o el pachinko, calificando a quienes lo hacen como personas de baja inteligencia por involucrarse en actividades con “expectativas negativas”.

Otros puntos de su lista incluyen el rechazo a los hombres que se interesan en idols, comparándolos con aquellos que pasan el día en foros de internet. Además, especifica que no toleraría a alguien que fume o beba, ya que considera ambas actividades como “acciones que deterioran la salud y son absurdas”. También exige que el hombre no sea un “netouyo” (nacionalista extremo en internet) o un misógino, y que sea extremadamente cuidadoso al compartir información personal en redes sociales.

Además, la mujer añadió que su pareja ideal “no debe tener ningún interés en las noticias de entretenimiento” y debe “poder pasar su tiempo libre perfectamente bien con solo un libro”. Finalmente, subraya que no le importa si el hombre gana solo 4 millones de yenes al año (alrededor de 28 mil dólares) y menciona que “hay muchos hombres así, ¿verdad?”.

Esta publicación ha desencadenado una serie de respuestas entre los internautas japoneses, quienes no han dudado en expresar sus opiniones, muchas veces con un tono sarcástico o crítico.

• «Entiendo que busca un cajero automático humano».
• «¿Y el anime? ¿Por qué no mencionó el anime?».
• «Porque es repulsivo».
• «¿Y tú, qué tienes para ofrecer?».
• «Un útero podrido».
• «¡Oye! Hay cosas que no se deben decir».
• «Me rechazaron en una cita porque mencioné que invierto en acciones».
• «No soporto a los hombres que no paran de hablar. Hay algunos que no se callan nunca».
• «Ya sea que lo escribiera en serio o como ficción, necesita ayuda profesional».
• «Odio a la gente que publica este tipo de cosas en internet. Se sobrevaloran demasiado».
• «No quiero comprometerme con una mujer mayor de 30 años. Quiero casarme con una chica joven y de pecho grande».
• «Si la mujer tiene más de 30 años, es el hombre quien se está comprometiendo. Las mujeres solo deberían hablar de compromisos cuando están en sus 20».
• «Las mujeres lo tienen fácil. Si se meten en una aplicación de citas, incluso una mujer desempleada, gorda y con discapacidad en sus 30 tendrá a cientos de millonarios apuestos pidiéndole matrimonio».
• «Al final, se quejará de todo lo que haga su esposo. No permitirá que tenga pasatiempos como acampar o trabajar en su coche».
• «No le interesa la gente famosa, así que probablemente tampoco le guste ver deportes».
• «Estoy casado y juego videojuegos todo el tiempo. Incluso juego ‘Puyo Puyo’ con mi esposa. Solo tengo una cosa que decirle a esta mujer: en la vida, gana quien se divierte más».
• «Tengo 41 años, gano 8 millones de yenes al año y soy virgen. Busco a una mujer que pueda cuidar de mis padres. No me importaría si trabaja un poco».
• «¿Qué has estado haciendo durante siete años? ¡Deberías tener hijos antes de los 25!».

La discusión sobre los estándares de pareja y las expectativas en el matrimonio es recurrente en Japón, y esta publicación ha reavivado el debate sobre las expectativas realistas en una relación.

Fuente: Yaraon!

La entrada Este es el ‘hombre perfecto’ para las mujeres en Japón se publicó primero en Kudasai.

Este mes, el gobierno de Corea del Sur dio un golpe contundente contra la piratería digital al cerrar Agitoon, el sitio web ilegal más grande de distribución de webtoons y web novels. Además, el administrador del sitio fue arrestado, en una operación conjunta entre la Oficina del Fiscal del Distrito de Daejeon y el Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo, como parte de los esfuerzos continuos del gobierno para erradicar la piratería de contenido coreano.

Agitoon se había convertido en una plataforma masiva para la distribución ilegal de contenido, alojando aproximadamente 2.5 millones de web novels y 746,835 webtoons sin el consentimiento de los creadores. Según el Ministerio de Cultura, este sitio generó aproximadamente 120 millones de won (alrededor de $90,200 dólares) en los últimos seis meses, principalmente a través de anuncios ilegales relacionados con el juego, la prostitución y otras actividades ilícitas. El administrador del sitio accedía a su dominio de forma remota desde servidores en Letonia, utilizando una red privada virtual (VPN) para ocultar su ubicación. Además, los costos del servidor se pagaban a través de una cuenta de PayPal en China, lo que complicaba aún más su rastreo.

El cierre de Agitoon marca un hito significativo en la lucha contra la piratería de contenido digital, especialmente en el ámbito de los webtoons y web novels, sectores en los que Corea del Sur es líder mundial. Agitoon no solo distribuía contenido ilegal directamente a sus usuarios, sino que también servía como una fuente primaria para muchos otros sitios de piratería en todo el mundo. Con su cierre, se espera que la distribución ilegal de este tipo de contenido sufra un golpe severo.

Sin embargo, el problema de la piratería es más complejo. Cuando se cierra un sitio, a menudo otros surgen para ocupar su lugar. Sin embargo, en el caso de Agitoon, al ser el sitio principal que alimentaba a otros con contenido, su desaparición podría crear un vacío difícil de llenar. Muchos sitios más pequeños dependían de Agitoon para obtener el contenido que luego redistribuían, lo que significa que la red de piratería mundial podría verse gravemente afectada.

La Piratería se Globaliza y Sofistica

Según Jung Hyang-mi, Directora General de la Oficina de Derechos de Autor del Ministerio de Cultura, los crímenes de infracción de derechos de autor se están volviendo cada vez más globalizados y sofisticados, utilizando servidores en el extranjero, VPNs y lavado de dinero internacional, entre otras tácticas. Esto resalta la necesidad de fortalecer las investigaciones conjuntas internacionales y la cooperación entre los gobiernos para enfrentar la piratería digital de manera efectiva.

La capacidad del gobierno surcoreano para rastrear y cerrar Agitoon demuestra su compromiso y capacidad para proteger los derechos de los creadores. No obstante, el desafío sigue siendo grande. La lucha contra la piratería es continua, y aunque el cierre de Agitoon es un gran paso, es probable que la batalla continúe en otros frentes.

Fuente: The Korea JoongAng Daily

La entrada Corea del Sur da un duro golpe a la piratería se publicó primero en Kudasai.

En el sitio oficial para la adaptación al anime del manga “Oshi no Ko” se anunció que el décimo episodio de la segunda temporada, que se iba a emitir el 4 de septiembre, ha sido retrasado hasta el próximo 11 de septiembre en Japón. En su lugar, se emitirá un episodio recopilatorio con comentarios y entrevistas a distintos miembros del elenco de voces.

Aunque pareciera que este material recopilatorio ya estaba preparado con antelación, distintos leakers han afirmado que este retraso deriva de problemas de producción. Según los informes no confirmados, el episodio que se emitió hoy apenas había sido finalizado hace unas horas, lo que ha dejado a la producción sin otra opción que retrasar los próximos episodios que están incluso en peores condiciones.

Esta segunda temporada se encuentra en emisión desde el pasado 3 de julio y está confirmada con un total de trece episodios. Por su parte, Aka Akasaka y Mengo Yokoyari comenzaron la publicación del manga en la revista Weekly Young Jump de la editorial Shueisha en abril de 2020. Aka Akasaka (Kaguya-sama: Love is War) lo escribe mientras que Mengo Yokoyari (Kuzu no Honkai) lo ilustra.

Equipo de producción

• Daisuke Hiramaki (Watashi ni Tenshi ga Maiorita!, Koisuru Asteroid, Selection Project) se encarga de la dirección del proyecto en los estudios Doga Kobo con la asistencia de Saori Tachibana (Kawaii dake ja Nai Shikimori-san, Senpai ga Uzai Kouhai no Hanashi).
• Jin Tanaka (Tokyo Ghoul, Maou Gakuin no Futekigousha, Yesterday wo Utatte) se encarga de la escritura y supervisión de los guiones.
• Kanna Hirayama (Kanojo, Okarishimasu, Selection Project) se encarga del diseño de personajes y de la dirección de animación.
• Takurou Iga (Tsuki ga Kirei, Fuuka, Kumichou Musume to Sewagakari) se encarga de la composición de la banda sonora.

Sinopsis de Oshi no Ko

La chica de 16 años, Ai Hoshino, es una talentosa y hermosa idol que es adorada por sus fanáticos. Ella es la personificación de la pureza, pero no todo lo que brilla es oro… Gorou Honda es un ginecólogo de una zona rural y gran fanático de Ai. Entonces, cuando la idol embarazada se presenta en su hospital, está más que desconcertado. Gorou le promete un parto seguro, pero poco sabe él que un encuentro con una misteriosa figura resultaría en su muerte prematura, o eso pensaba. Al abrir sus ojos, Gorou se encuentra en el regazo de su amada idol y descubre que ha renacido como Aquamarine Hoshino, ¡el hijo recién nacido de Ai! Con su mundo vuelto al revés, Gorou pronto descubre que el mundo del espectáculo está lleno de espinas, y que el talento no siempre genera éxito. ¿Podrá proteger la sonrisa de su amada idol?

Fuente: Sitio Oficial

©赤坂アカ×横槍メンゴ/集英社・【推しの子】製作委員会

La entrada Ahora Oshi no Ko sufre problemas de producción se publicó primero en Kudasai.

Durante una reciente visita a Francia para promocionar la publicación física de “Boruto: Two Blue Vortex“, la secuela de “Boruto: Naruto Next Generations“, el creador de manga Masashi Kishimoto se vio envuelto en una tormenta mediática en redes sociales. Durante una conferencia de prensa a la que asistieron tanto Kishimoto como Mikio Ikemoto, el artista de Boruto, un comentario realizado por Kishimoto sobre el diseño del personaje de Sarada Uchiha desató una gran controversia en línea.

Cuando se le preguntó cuál de los diseños de Ikemoto le gustaba más, Kishimoto respondió: «Diría que Sarada en su versión adulta, porque es sexy. Nunca podría haberla dibujado así». Esta declaración, traducida y difundida por varias cuentas de fanáticos, llevó a que Kishimoto fuera etiquetado como “ped*filo” por algunos usuarios de redes sociales, provocando una ola de críticas hacia el veterano creador de manga.

Las cuentas de fanáticos que compartieron la traducción también enfrentaron críticas de ciertas secciones de la comunidad en línea, quienes las acusaron de difundir información errónea. La polémica se intensificó cuando la palabra “sexy” se convirtió en el foco de la controversia. Muchos fanáticos expresaron su indignación, acusando a Kishimoto de sexualizar inapropiadamente a un personaje joven.

Sin embargo, otros usuarios sugirieron la posibilidad de una mala traducción, especulando que Kishimoto pudo haber utilizado la palabra japonesa “kakkoi” (genial) en lugar de “sexy” al describir el diseño de Sarada. Esta teoría ganó fuerza cuando algunos fanáticos que hablan japonés y traductores argumentaron que “kakkoi” era probablemente lo que Kishimoto intentaba expresar, dadas las diferencias culturales involucradas. Los seguidores de Naruto utilizaron esta teoría para defender a su autor favorito, lo que contribuyó a que esta versión de los hechos se difundiera más ampliamente.

La confusión se originó en el hecho de que la conferencia de prensa fue un evento altamente controlado, accesible solo para un grupo selecto de periodistas, videógrafos e influencers, quienes debían presentar sus preguntas por adelantado. A medida que el debate se intensificaba, surgieron narrativas contradictorias, dejando a muchos fanáticos neutrales confundidos sobre qué creer.

Mientras algunos apoyaban la idea de una mala traducción, otros señalaron informes de asistentes al evento que aseguraban que Kishimoto realmente utilizó la palabra “sexy”. Uno de esos asistentes, un popular influencer conocido como Lisez Boruto en X (anteriormente Twitter), abordó la controversia explicando que el uso de “sexy” por parte de Kishimoto se hizo en un contexto humorístico. En su publicación, criticó a quienes difundían lo que describió como interpretaciones tergiversadas del comentario de Kishimoto.

• «Estoy harta de que la gente publique sobre las «revelaciones» de Kishimoto, hilando las respuestas de tal manera que a la gente le gusten, pero está muy lejos de la verdad, está modificado, sobreinterpretado, es una verdadera lástima. Estoy impaciente por publicar mi vídeo, ¡tengo muchas ganas de compartir toda esta valiosa información con ustedes! ¡Lo estoy dando todo para mañana o el miércoles por la noche!».

Otro informe, que proporcionó una transcripción completa de la entrevista, también confirmó que Kishimoto utilizó la palabra “sexy” para describir a Sarada. La controversia subrayó las complejidades del lenguaje y las diferencias culturales. Un usuario de Twitter, Vortexoo, proporcionó contexto adicional, señalando que en Japón, la palabra “sexy” (セクシー, sekushī) a menudo tiene un significado más amplio que su equivalente en inglés. Mientras que en inglés, “sexy” típicamente implica atractivo físico de manera sexual, en Japón, puede usarse para describir algo que es elegante, genial o visualmente atractivo sin connotaciones sexuales.

• «En inglés, «sexy» suele implicar atractivo físico en un sentido sexual. Pero en Japón, la palabra «sexy» (セクシー, sekushī) tiene un significado más amplio. Suele utilizarse para describir algo que tiene estilo, es guay o, en general, atractivo, no necesariamente sexual. Por ejemplo, en Japón, puedes oír describir un coche, un atuendo o incluso el diseño de un personaje como «sexy». Es una forma de elogiar algo que destaca o tiene un fuerte impacto visual, sin ninguna connotación inapropiada».

Además, el traductor japonés cuya publicación fue utilizada por los fanáticos para afirmar que Kishimoto realmente quiso decir “genial”, ofreció una aclaración adicional. Según él, aunque las palabras de Kishimoto se traducen literalmente como “sexy”, no lo dijo en ese sentido, similar a lo que mencionaron otros asistentes a la conferencia de prensa. También destacaron cómo las traducciones literales a veces no logran capturar la verdadera intención del autor, enfatizando la importancia de reflejar fielmente lo que el autor realmente quiere decir en las traducciones.

Este incidente subraya la naturaleza volátil de los fandoms en línea, donde las malas interpretaciones o malas traducciones pueden rápidamente escalar en una ola de indignación.

Fuente: AnimeHunch

La entrada Surge fuerte crítica hacia el autor de Naruto se publicó primero en Kudasai.

Recientemente, una encuesta en Twitter se volvió viral entre la comunidad de anime, generando una gran confusión y debate entre los internautas japoneses. La encuesta preguntaba a los seguidores sobre su personaje de color favorito del anime, y entre las opciones propuestas, para sorpresa de muchos en Japón, aparecía Pícoro, uno de los personajes más icónicos de la franquicia “Dragon Ball“.

Para los fanáticos japoneses, este descubrimiento resultó bastante desconcertante, ya que Pícoro es conocido por ser un Namekiano, una raza alienígena de piel verde dentro del universo de “Dragon Ball”. Sin embargo, en Occidente, algunos fans parecen identificar a Pícoro como un personaje de color, lo que ha provocado una oleada de reacciones y comentarios en redes sociales.

Pícoro, quien fue presentado originalmente como un villano en “Dragon Ball”, se convirtió rápidamente en uno de los personajes más queridos, sobre todo por su evolución hacia un protector de la Tierra y su papel como mentor de Gohan. Aunque su piel es verde y pertenece a una raza completamente diferente, la percepción de Pícoro como un personaje de color en Occidente puede estar relacionada con varios factores.

Algunos fanáticos sugieren que la identificación de Pícoro como un personaje de color podría estar vinculada a su rol en la serie como un outsider o minoría dentro de la sociedad en la que se desarrolla “Dragon Ball”, similar a cómo las personas de color han sido históricamente tratadas en diferentes culturas. Esta idea se refuerza con su comportamiento serio y su actitud protectora hacia los demás, cualidades que algunos podrían interpretar como atributos de una figura paterna fuerte, similar a estereotipos asociados con personajes afrodescendientes en medios occidentales.

En Japón, sin embargo, esta noción parece absurda para muchos. A continuación, algunos de los comentarios de la comunidad japonesa sobre este tema:

• «¿Los negros nacen de huevos? No lo sabía».
• «Esto es gracioso, en las respuestas mencionan que los negros sienten una fuerte “negritud” en Pícoro».
• «¿Está bien que los negros tengan la piel verde?».
• «¿La minoría = negros es lo que piensan?».
• «Esto es solo una preparación para protestar si Pícoro no es negro en una futura adaptación live-action».
• «Negro (verrdeee)».
• «¿Es correcto que sea un Namekiano?».
• «Pícoro no es negro. El universo de Dragon Ball en realidad tiene gente negra, aunque increíblemente pocos (y no, el Sr. PoPo no cuenta)».
• «No, él no lo es. Solo los estadounidenses están desesperados por ennegrecer a cierto personaje como blanquean a otros personajes de ficción».

Estos comentarios reflejan la perplejidad de muchos fans japoneses al descubrir esta percepción en Occidente. Para ellos, la idea de considerar a un personaje extraterrestre como Pícoro como parte de una minoría étnica humana parece completamente inverosímil. No obstante, este choque cultural también pone de manifiesto cómo los personajes de ficción pueden ser interpretados de diferentes maneras dependiendo del contexto sociocultural.

Fuente: Otakomu

La entrada Occidente cree que Pícoro es un personaje negro se publicó primero en Kudasai.

En un reciente hilo de Reddit, los miembros de un foro dedicado al anime debatieron intensamente sobre una pregunta que ha generado numerosas discusiones en la comunidad: «¿Cuál es el anime más triste que existe?» La conversación, que atrajo a cientos de comentarios, puso de manifiesto la dificultad de encontrar un consenso cuando se trata de determinar qué elementos hacen que una serie se considere la más triste de todas.

Estos elementos suelen incluir historias desgarradoras, personajes bien desarrollados con los que los espectadores pueden identificarse, y situaciones emocionales que tocan temas universales como la pérdida, el sacrificio y la tragedia. La capacidad del anime para construir una conexión emocional fuerte es esencial, ya que es esta conexión la que permite que las historias y los personajes perduren en la memoria de quienes las ven.

Sin embargo, lo que para algunos puede ser el anime más triste jamás visto, para otros puede no generar el mismo impacto. La subjetividad juega un papel crucial en la percepción de la tristeza en el anime. Un anime que para algunos es devastador, puede parecer simplemente emotivo para otros. La tristeza es un sentimiento profundamente personal, y lo que mueve a uno hasta las lágrimas puede no afectar de la misma manera a otro.

• «Maquia es una película triste».
• «A Silent Voice/The Shape of Voice (Koe no Katachi). Creo que ya se puede considerar un clásico».
• «Nana. No es completamente triste, solo dramático, pero el final me mató de todos modos».
• «Into the Forest of Fireflies’ Light (Hotarubi no Mori e). Es solo un cortometraje (alrededor de 45 minutos), pero también es un clásico».
• «I Want To Eat Your Pancreas (Kimi no Suizou wo Tabetai). No lo he visto personalmente, pero cuando salió, todos decían ‘omg, es lo más triste que he visto».
• «Tokyo Magnitude 8.0. Un anime sobre sobrevivir a un terremoto, también es un clásico. ¿Se necesitan comentarios?».
• «Grave of the Fireflies/Tombstone for Fireflies (Hotaru no Haka). Un anime sobre niños sobreviviendo a la guerra. ¿Se necesitan comentarios?».
• «Terror in Resonance (Zankyou no Terror). Es más como un thriller, pero, hasta donde recuerdo, me hizo llorar al final».
• «Violet Evergarden».
• «¿Saltaste Grave of the Fireflies o no lo has visto? Además, Code Geass – aunque no es un ‘anime triste’ en su núcleo, tiene momentos bastante deprimente. También, When Marnie Was There es un buen título en ese sentido. Y… no estoy seguro de si cae en la misma categoría, pero Simoun definitivamente me hizo sentir emociones también cuando lo vi».
• «Planetarian: The Reverie of a Little Planet».
• «En mi opinión personal, Akame Ga Kill es realmente triste. Es un anime gore, así que ten cuidado».
• «Estoy sorprendido de no ver esto: Ve a ver Anohana: The Flower We Saw That Day. Lloré mucho viendo esto».
• «Texhnolyze no es triste, solo… deprimente».
• «5 Centimetres per Second».
• «No es triste pero es bastante realista. Welcome to NHK».
• «WorldEnd: What to do at the end of the world. Trae los pañuelos. Es duro».
• «Deberías ver Natsume Yuujinchou. La escritura es de nivel S y llorarás, aunque muchas veces son lágrimas felices. Pero también hay muchos episodios realmente tristes. De los programas que mencionaste, creo que disfrutarás mucho del ambiente».
• «Fruits Basket (2019), me hizo llorar un par de veces. Hay algunos episodios que son demasiado realistas, en mi opinión».
• «Made in Abyss, especialmente la película y la segunda temporada. La segunda temporada es tan jodidamente triste que me preguntaba cómo un humano puede escribir una historia así».
• «Lloré mucho mientras veía Fruits Basket».
• «Aprecio este hilo porque me avisa con antelación qué títulos debo evitar».
• «Death Parade es genial en general, pero el final especialmente siempre me afecta».
• «Puella Magi Madoka Magica. Un anime de chicas mágicas muy deprimente».
• «Agregaré 86: Eighty-Six».
• «El final de Wolf’s Rain me rompió el corazón en su momento. Supongo que gran parte de ello se debe a la fenomenal banda sonora de Yoko Kanno».
• «El Fullmetal Alchemist original de 2003 es bastante triste, además de Wolfs Rain y Grave of the Fireflies».
• «Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai es realmente bueno. ‘A Silent Voice’ y ‘Let Me Eat Your Pancreas’ son grandes películas tristes de anime».
• «Rumbling Hearts».
• «Erased fue bastante triste, según lo que recuerdo. Ha pasado un tiempo desde que lo vi, sin embargo».
• «Gundam es deprimente, básicamente trata sobre soldados niños y conflicto interminable bajo el dominio imperial».
• «Assassination Classroom».
• «Hay animes antiguos que Key (los creadores de Clannad) han hecho llamados Kanon y Air. No diría que son tan increíbles como Clannad, pero definitivamente puedes ver de dónde vino Clannad y aún hay tristeza».
• «Kotaro Lives Alone. El primer episodio de Seraph Of The End. Wolf Children. Grave Of Fireflies. From Up On Poppy Hill. Shadows House. Violet Evergarden».
• «Claramente la segunda temporada de Clannad llamada Clannad After Story. Nunca he llorado tanto en mi vida y he visto varios cientos de animes».
• «Banana Fish. Romperá tu alma (han pasado 4 años y no me he recuperado)».
• «No puedo creer que nadie haya sugerido Orange. Lloré tanto que tuve que pausar el último episodio porque estaba tan molesto. Vale la pena verlo, realmente es bueno».
• «Huh, este hilo me hizo dar cuenta de que Oyasumi Punpun aún no tiene anime».
• «No realmente triste, pero golpea en todos los lugares correctos, A Place Further Than The Universe. Construye lentamente y golpea como un camión».
• «Vinland Saga Temporada 2. No es el más triste de todos, pero aún así es muy triste y desgarrador de ver. Es el más triste que he visto después de los episodios 135 y 136 de Hunter x Hunter».
• «Kakushigoto, está lleno de cosas de familia felices usuales pero siempre tiene algo que se siente triste en los últimos minutos de cada episodio».
• «Creo que es bastante difícil superar Plastic Memories. Pero maldita sea, School Days casi me jodió mentalmente como Plastic Memories».

El debate muestra cómo los elementos emocionales en el anime pueden resonar de manera diferente entre los espectadores, y cómo lo que se considera “el anime más triste” puede variar ampliamente según las experiencias y percepciones personales.

Fuente: Reddit

La entrada ¿Cuál es el anime más triste que has visto? se publicó primero en Kudasai.